Hot Docs Canadian International Documentary F
入選

搖滾農莊錄音趣 英國威爾斯的一家農場因為當時務農的賺錢效率低所以改造成錄音室,甚至提供住宿服務和加上成本低讓很多音樂人都跑去錄音,同時也是音樂人酗酒和嗑藥的習性,那環境讓音樂人找到自己,過去音樂人的逗趣往事分享會,送給愛西洋樂的奇怪知識補充電影‧
我從十五歲開始愛上搖滾樂,一開始接觸到的幾個樂團都來自英國,這個國家就像我在音樂上的故鄉一樣。 ⠀ 英國在搖滾音樂史的地位當然非常重要,但除了那些舞台上拋頭露面、鏡頭前享盡風采的音樂人們,其背後的製作團隊到錄音師、錄音室,都是讓搖滾樂如此出色的原因。本片正是這麼一部紀錄這些偉大的幕後功臣的紀錄片,簡直就是一部英國搖滾音樂史的最精華版。 ⠀ 看到那些心愛的樂團對搖滾農莊的感謝,再帶到數位錄音技術的提升導致錄音室接連倒閉,有很多古老的、美好的東西只能慢慢隨著時代凋零。但我們有愛,愛就是我們最好的武器。 ⠀ 如果你這禮拜只有一部電影的扣打,誠摯推薦你看這部,看那些你喜歡的經典名曲是怎麼被創作出來、也看那些曾經年輕的音樂人在這耗費光陰。
觀看這種有眾多大咖的音樂類型紀錄片,最迷人的地方就是看這些神獸級人物像小孩般興奮地在鏡頭前分享許多「在製作音樂期間發生的、但與音樂本身無關」的那些小事。 *Black Sabbath主唱開心分享住在農莊時去玩水作木筏(就是影片預覽圖片正中間這位)、連發模式射擊步槍、玩弄火爐 *Lemmy初抵達農莊,就急著要找地方藏那些至關緊要的大麻、藥物等。而接著抵達的團員,第一要務就是問農莊主人Lemmy的東西藏在哪 *Oasis主奏吉他手用遙控車去鬧正在錄Wonderwall吉他的Noel *皇后合唱團團員一起在農莊玩飛盤 或許就是這些日常到不行的行為,才讓那些音樂得以不朽吧。
1:22:30 說是搖滾農莊造就了Coldplay的經典名曲Yellow是一點也不為過。 看主唱Chris Martin細細道來他如何在某個夜晚於農莊外看見星空,如何聽見旁人說了一句"Look at the stars",而這句話如何激發他的靈感,以及接著他如何找到那個經典的和絃進行,從而寫出Yellow一曲,進而改變了整個樂團的命運。 神諭之夜。
觀看本片,有時會忽然被拉進時間的漩渦中。 例如曾經是農場豬舍的地方,後來變成殘響室(但外觀看起來還是跟豬舍時期沒有太大差別),有著完美的3.5秒Echo自然回音,許多經典名曲都在這邊被錄製。 或是曾經是馬廄的地方,在1975年時有位叫Freddie的人坐在這彈著鋼琴,幫一首叫Bohemian Rhapsody的歌作最後潤飾。而當我們在片中看到搖滾農莊主人講述這個故事時,Freddie早已不在人世,曾經鋼琴聲繚繞的地方現在是辦公室。 我們從哪裡來?我們會往哪去?我們留下了什麼?
你有想像自己是Brian May頂著華麗的鳥巢頭彈電吉他?有想像過自己是Coldpplay主唱在萬人面前唱著那首Yellow? 這種事,當然絕對不可能。 但你現在有機會跟他們一樣,入住搖滾農莊Rockfield Studios。站在皇后合唱團團員玩飛盤、而主唱Freddie正在醞釀出經典之作Bohemian Rhapsody的地方;或是去看看綠洲合唱團那首Wonderwall之牆。 點選以下連結,這將是您最接近搖滾巨星的體驗 https://rockfieldleisure.co.uk/
整個故事有著很強烈的武俠奇幻感: 一座遺世獨立的農場、兩位斜槓搞起搖滾樂錄音室的農夫、一堆準備名留青史樂團們,在這座放眼望去是農田、乾草糧捲(看起來真的很好吃)、牽引機跟穀倉的地方,把音箱音量催下去、錄音鍵按下去後,出現的竟然就是整個當代英國搖滾樂史的縮影。 就像片中有出現的重金屬教父「黑暗王子」Ozzy Osbourne所說:「我的心永遠有一部份還留在搖滾農莊裡。」 所有熱愛搖滾樂、聽過搖滾樂的人,你的音樂靈魂的一部分,也都來自於這座傳奇的搖滾農莊。
0:47 本片開場的第一首配樂就是 The Stone Roses 的 Love Spreads! https://open.spotify.com/track/6JvEXmRh3l2acBzvqavgT9?si=b677a52dde6643ad ... 附上完整 Spotify 歌單 https://open.spotify.com/playlist/4IeaQFoTgxwVgPjvt69cJJ?si=cbb1a26a0f244aa0
After an eight-year hiatus, Echo is back, continuing to praise the essence of life with their beloved rock music. Yet, behind the music, each member has undergone different life experiences. Through this film selection, we aim to offer a deeper understanding of the unique Echo Band. Literature, North Korea, and Ryuichi Sakamoto are all keywords that each band member has embraced. Through these visual records, you'll also get a glimpse into the members' private film preferences.
Founded in 1993, the Hot Docs Canadian International Documentary Festival is the largest documentary festival in North America. Held every spring in Toronto, it serves as a pivotal stage for international documentary filmmakers to market and premiere their new works. From past Hot Docs selections, Giloo has curated nine cross-border films, inviting audiences to step into the lives captured through the lens.
In Taipei, literature is free—and always has been. Precisely because literature has no fixed answers or interpretations, its boundaries are omnipresent throughout life. What we need, perhaps, is a pair of wild eyes—to confront directly or approach obliquely the myriad forms of literature. Lo Fu pioneered a new landscape in Chinese poetry with his unique narrative style; director Chen Yu-hsun cultivated a distinctive Taiwanese romance with his focus on ordinary people and fantastical black comedies; performance art godmother Marina Abramović, fashion maverick Alexander McQueen, and acclaimed director Emir Kusturica all unleashed their thoughts from their bodies, transforming them into immortal art itself. Even a farm can become a rock base, mind-bending animated masterpieces, with minds ready to blossom. The Taipei Literature Festival presents a selection of 7 works, inviting you to freely roam and unearth the vibrant literary energy within visual storytelling.