On "Stuck in the Mud"
． 詭譎，地下流體，偏移正軌刻度。溫吞調性，零彩度黑白無著色，割、切、挖、扯、取，不見血，卻感覺到痛。非大張旗鼓帶有強烈的侵略意圖，而是漸進式植入，當察覺時，早已被廓進焦慮、渾沌的肌理，伸手不見五指。空缺出來的部分，像是來自作者意識及潛意識的邀請入內：：：沒有盡頭的黑洞，你看見了嗎？
Uzuki
四月： 廢墟女鬼。
Uzuki's Notes
On "Afire"
． 假寐的實景。張力營造。記憶的馬緯度無風帶。 ． 內裡是不均質的塗層，是愛的徵候。但演示的是偏頗、挑釁、詆毀，沒有稀釋的傲慢，不敢承認的虛張聲勢。導航錯誤，然後目送自己從軸心一點一點地偏離。「一眼定情」，直到電影的後段，男人才終於親口承認自己的心思。它作為一種「顯性」，一種事實，不須陳述，那壓抑濃縮的情感在釋放者和接收者間必定存在。我們要懂得切換維度。 ． 消防飛機的引擎聲，透露危機正盤旋。隨風而起的飛灰，底層填塞的糖分早已出竅，美麗又致命。如同汗濕衣物黏住皮膚的不快，按耐不住的波動，當意念開始鬆動，大塊大塊的推擠，還來不及定位、註記，眨眼之間，火勢已經覆蓋一切。 ． 相戀的人無懼死亡。焦黑的屍首，緊握雙手，裹起心臟，封住了所有跳動。留下令人屏息的美，在成形的那一刻亦成為詛咒。揮之不去。男人只能見證決定性的壞毀與力量，然後發現它的影子越拖越長，直至可以清醒地估量，書寫，存取成冊。 ． 一生一回的愛，最遠能到達什麼地方？我開始懷疑那場大火至今仍在某處燃燒著。
On "Cemetery Of Splendour"
． 我拿雙眼借你，卻將我自己留給了你。 ． 我該如何開口訴說，你是夢的擺渡者，也是守靈者，晃蕩於幾千年前的幽魂，護衛著今日與舊時，從不輕易藏起你的頹圮，殘破的碎裂是我、一草一木是我，覆生纏結的蘭花是我，濕溽潮皺的霉味是我，閃爍明滅的的霓虹光線是我。湮沒在蔓草裡的華麗宮殿，呼吸、吐納，彷彿接納沉睡的你，並且溶解了我。 ． 因為毫無所求，得到仙女的憐憫與眷顧，身體的殘疾如同可遇不可求的神話，是如此美麗與令人讚嘆。土地選擇讓你沉睡，卻在不禁意的時候，喚醒著你、呼喊著你，而一醒一睡間，就像我們看顧彼此，也沉默提醒著，不要傷害每一片枝葉間的蜘蛛細網，守候幾千年前的輝煌。 ． 你領我走過蓊鬱的翠綠，我委以肉身指認著彼此。
On "Tokyo Fist"
． 冷眼與狂情如何達成恐怖平衡？當意識型態的激流啃蝕日常（看看那些象徵資本主義的商業大廈、腐壞生蛆的狗），在變本加厲的撩撥下，心靈逐漸塌陷，原初的愛大規模畸變、異質化，所經歷過的崎嶇紋理重新裸露。急躁、顆粒感的鼓點不斷疊加，鎔鑄精神夢魘、肉體碰撞（拳擊、刺青穿孔），閉鎖的壓抑與情緒恣意（血液）奔放，一齊尖叫，唯有傷口遞送暖意。會痛，才是真正地活著。
On "Kotoko"
． 窒息的質地是一種共通語言。缺氧，反胃，不停乾嘔。 ． 雙重世界，妳的眼神太痛。用刀刃劃過肌膚，滾燙，千瘡百孔，臣服的血肉，盛放最鮮紅的火苗，把自己包裹得鋒利。是想證明「活著」嗎？不是，只是確認身體還運作，心臟還跳動，感覺到痛。一個人，流沙般的身影，移動，陷入，掙脫。又移動，陷入，掙脫。永無休止。水分蒸發，絲毫不剩了，薄破、撕裂、屑碎的殘餘狀態，不斷重複著，被碾壓、掏空的過程。全世界的失敗，都落在妳最酸楚的睫毛尖端。鏽綠的雨聲，不夠支持妳苟活。雜質的氣壓，威脅妳的純淨。念想刺耳，白日追趕過太陽，夜晚只能淺眠。為什麼不求救？喊不出聲音。那麼歌唱呢？「還能有餘生嗎？」 ． 晃動鏡頭，快切／快接，深淺不一，多重筆觸，節奏持續變拍。但不僅是炫技，角色內涵由此獲得增厚，場景疊架。我們一起承接了Kotoko所受的精神壓力，同感但錯位。觀點穿梭在主觀建立的情感與記憶中，被Kotoko的敏感、焦慮、歇斯底里，對自我的失望，對關係的不信任（宿命式地分離：我不相信有人能懂，你說你懂，那你為什麼要走），所碰擊、擦撞，沾黏感傷，深層的恐懼被顯影，例如內在的月亮星座。膨脹且擴張，最後留在體內的是威力巨大的核爆。「相互保證毀滅（Mutual Assured Destruction）」。
On "Amiko"
． 妳把天空倒轉，世界還沒有做好準備。翻跟斗，更多時候不穿鞋。走在荒野，被誤解劃傷，身上佈滿嫩綠的疤，沒掉過一滴淚。妳的眼神超載，六盎司星光閃爍，犧牲全部的亮度，押注命運抵抗死亡。寫錯對象，徒使雨中的淚眼更碎，自己撐傘，溫柔沒有人看見。 ． 不如就自己充當一整個世界，很小卻理直氣壯。害怕時，扯開喉嚨大聲唱歌，戀愛時，也要先吃巧克力，不追尋對方的冷暴力。揚睫，燃燒目光堆積的冷灰燼，劈啪作響，讓恐懼再也接近不了妳。 ． 當純真走過天涯，意味告別。這一天終會到來。岸邊，海水與鹽，揮揮手再見。我只願妳一生順遂，不要長大，明白自己是何等的珍貴。「妳的呼叫，我會記得回應。」 ---- （最後一幕：：：相米的《搬家》 (ᗒᗣᗕ)՞） （影片予我的「刺點（Punctum）」：：：拋接橘子、對講機、底片相機、媽媽嘴角的痣、哥哥的鬼剃頭、曲奇餅乾、「弟弟」的墓碑、（偷窺）書法課、追給老師跑／「只有我聽得見的鬼」／同學平頭君，謝謝你的善意，這是只有你知道的祕密）
On "Wicked City"
‧ 搗碎政治正確的情色妖豔，性的驅力彷彿傳染病入侵，物理性的壓迫，情緒隨著體／血液、子彈噴洩，所有的沉重垂降加速奔馳。人界與魔界並非真有明顯的段差，輕而易舉便可滲透結界，發射訊號彼此交叉汙染，酣暢淋漓。 ‧ 剛硬線條構成的輪廓線，變換形體牽引出的非現實質地，娛樂性與炫技的視覺效果巧妙共存，乾燥，淡漠，嗅得到的幽默，可以完全心安地陷入那魅惑的暴力中。
On "Asako I & II"
非常喜歡《睡著也好醒來也罷》。然而，失序的社會連動著虛無的困頓，個人選擇的命題不是我擅長探討、毫無破綻的造砌。只想說說我所在意的——關於愛情在本質上無可反證的缺憾。 一眼認定的愛戀，誰不是沒有渴求過。一場炸裂，眼神交疊，朝子和麥在疾速的視探與核對後，投入的甬道從此形變，斷然且不由分說地，選擇了。往後等在前方的，只能是存在夢中，指認彼此。所以，再也無關乎睡著還是醒來。像夏天微醺的臨界點，嚐過生啤酒的杯緣泡沫，欲掩卻不從心，迷濛不捨的吻。 雋永的美，始終奈何不了命運的錯置，明明我們是如此的珍視。一個人的先走，是不是就代表了可以相互遙望的落空、相互並行企不可及。同樣面貌的另一個人，高估自己的清明，純然地相信，沒有絲毫察覺，總以為愛的偉大可以稀釋、可以換取本質的缺憾，往往都只能是替代，這張臉套疊另一張相同的臉。那些日常溫柔的行進，更像是確認獨留的空缺，沒有你的我，夢的擬物體。 我從來不願相信愛情裡唯你終情的犧牲和恆認，卻為那瞭然於心的勇氣與反覆，感到無可救藥的著迷與耽醉。
On "Louder Than Bombs"
女孩的尿，就這樣緩慢的滑過腳邊，當一個人毫無遮掩的在你面前，完整的被給予，全然的壟罩，好像在過去某個生命中的時刻被連結了，從此，在那個時刻，你似乎覺得可以就這樣被拯救，沒有對話也可以交談，身體的孔洞彷彿被炸開般，即使沒有機會與她共進午餐。 你在這裏，但你其實不在這裏，Joachim的人物總是給我一種透明的狀態。一種近乎毀滅的邊緣，下陷的黑洞。他會在我們每一個人心上點火，但我們當下不會被大火吞噬，卻可以聽見燃燒的原野，熊熊烈焰的濃黑。他也會在我們心上刻字，我們並不震撼於結痂的傷疤，卻仍在某些日子感到胸口隱隱作痛，例如8月31日。 但我們其實不同情這樣的墜落，還有點享受，自食其危險的快感與睥睨旁人探看的關切，又或者，樂意等待這樣一個墜入深淵的時刻，坦蕩且真實的感受當下的思緒，讓母親的死亡、自己的愧疚和苟活，不斷地在心上回駐，定錨深根，被撕裂且難以承受。 專注讓情緒與思考被牽制，這是我自己建構出來的，無法挪動的空間，你看，我可以創造了一個角色，進駐一個全新的自己，在發現父親的跟蹤之後，上演了一場完美的崩潰，接近滿分，想像著父親擔憂的眼神發噱。男孩創作了一段美麗的詩篇，他不在乎你是否真能理解，但他渴望被心儀的女孩看見，因為沒有人可以反駁，沒有人可以進入我的虛無，戴起耳機，又可以安心的坐擁一切，懸止在矛盾中。 下墜的時候，只能全然的把自己交付，感受墜下的絕望，活在當下，全然的投入，在強烈的撞擊之後，才能轉開當刻，從裡到外的鑿開從前建構的虛無，然後，或許，就能夠睜開眼注視變形後的自己。