2018
1966年，西方建築界同時出版了三本重要的建築論述，羅西（Aldo Rossi）的《城市的建築》、葛雷高蒂（Vittorio Gregotti）的《建築的領域》與范裘利（Robert Venturi）的《建築的複雜與矛盾》。隨後幾年在紐約，伴隨1972年《五位建築師》一書的出版，氣勢洶湧⋯⋯
我們的世界被設計物充滿。空間、衣服、字體，這些事物無形中決定我們生活的樣貌。注視被忽略的細節與輕視的角落。讓我們一窺那些對生活有特別感受的人，如何觀覽一座城市、穿上自己的理念、或者動手做出自己腦中想像的一切。他們如何論設計？設計能被怎麼討論？除了大師之作之以外，還有哪些生活中俯拾即是的創意？
以镜头为不凡的心灵作传，总会陷入是否周全的两难。如何以影片的有限时间捕捉人生长河，考验对拍摄对象的理解及切入的眼光。与其全面，不如多点，细细凝视令人眼神一亮的切面。摄影机既是为了穿透对象，也是在与他们进行恳切的对谈。
2000年初911发生的那个月，平面设计大师，I ❤️ NY作者 Milton Glaser 用全新的一张海报 “I ❤️ NY MORE THAN EVER ”把纽约客的那种充满希望与无惧的性格强烈地表现出来。纽约的精神有一种神奇的魔力，吸引着我在两年后搬到了这个城市。2005年我住在河对岸布鲁克林的 Williamsburg，嬉皮和艺术家的梦想之地，路上是 Shepard Fairey 的涂鸦，到了晚上，河边的食品仓库只要付五元美金，就可以通过从一个小门进去，听到各种狂野的音乐表演。 那个时候没有 Social Media，艺术家对世界发声的方式是很纯粹的。Banksy 在大都会美术馆偷偷挂上自己的作品，两个小时后才被保安发现。Marina 和她的男友 Ulay 在 MoMA 绵延的排队人潮中终于凝视彼此。Alexander McQueen 过世后，在大都会博物馆办了轰动全城的Savage Beauty。这些有点年代感，但有幸参与的纽约现场，当初的震撼与感动，都永久封存成场景，变成我日后我对艺术、设计、态度的启蒙。