2023
金马奖
最佳新演員入圍
感谢你的用心创作，期待更多好作品 🥰 作品超棒！加油 🤟
個人認為是臺灣近年來最具代表性的女同志愛情電影，無論是社會、校園、愛情的躁動，都詮釋得十分精彩
很喜歡這部電影中人物真實、複雜、糾結的感情。1994 年，大學美術系的罷課運動讓季微看見了外面更大的世界，也讓她第一次看清自己內心的渴望。《青春並不溫柔》用素描般的細膩筆觸，捕捉了理想與慾望衝突時的脆弱與決絕。對季微而言，青春不是柔軟的避風港，而是一場痛苦卻真實的革命——既是對體制的反抗，也是對自我的叩問。當她對魏青萌生出超越友情的感情，畫布上的顏料不再只是顏料，而是她從未說出口的慾望與掙扎。導演不浪漫化青春，而是坦白呈現它的尖銳與不確定：我們都曾被理想點燃，也曾被真實的情感燙傷，但也因此，才終於看見了真正的自己。
蘇奕瑄導演以細膩的筆觸描繪角色內心的掙扎與成長，並巧妙地將個人情感與社會運動交織在一起。片中多次出現雨的意象，象徵著抗爭中的不確定性與情感的波動。導演也強調，爭取自由與愛一個人之間有著相似的過程，都是對既有結構的挑戰與自我認同的追尋。
這是我在2023最喜歡的溫柔電影，畫面的色調用藍色為主軸，我認為這象徵這份愛就像在海裡沉浮不定，在那個年代，愛的隱諱，卻也是最濃烈的時候，p.s.好喜歡葉曉霏!!!!!!!!!
「新作的誕生意味著以當下的視角檢視過往台灣同志電影中的社運再現，以及藉由社運再現來訴說同志故事的敘事套路。《青春並不溫柔》的導演兼編劇蘇奕瑄就在訪問中表明，她要以『後同婚』和『不悲情』的『當代觀點』回應『九〇年代的女同志一片哀悽』。」 引用自： 陳穎【從《青春並不溫柔》說起，當代女同志觀點下的社運再現】 https://filmaholic.tw/films/66fcc87efd89780001281637/
從《青春並不溫柔》說起，當代女同志觀點下的社運再現 - 釀電影「據此，梁學思認為女學生並不是短暫的成長階段，而是建基於酷兒時間的身分認同。此處我們也可借助馬嘉蘭（Fran Martin）的研究，她爬梳華語文學及影視作品對校園女女戀的再現，指出這種敘事多由回憶構成，因而往往是短暫、沒有未來的悲劇，但她亦注意新一代的女性創作者如何在延續此敘事傳統的同時提出批判。」 引用自： 陳穎【從《青春並不溫柔》說起，當代女同志觀點下的社運再現】 https://filmaholic.tw/films/66fcc87efd89780001281637/
從《青春並不溫柔》說起，當代女同志觀點下的社運再現 - 釀電影第三屆「Bonjour la France, ici Taïwan」順利落幕！本次盛會由 mk2、台灣文策院主辦，並由 Giloo 協力策展，從台灣近五年各類型電影初選後，再依照法國市場潛力精選，最終片單涵括包含《老狐狸》、《金門》、《魍神之夜》等優質影像作品，展現了台灣獨特的創作能量，搭起台法文化交流的橋樑。現場放映更邀請到兩度入圍金馬獎最佳女配角的劉奕兒親臨出席《老狐狸》映後座談，《青春並不溫柔》導演蘇奕瑄也現身與觀眾分享創作心得。另外，今年更是首度攜手 Giloo 合作線上放映（點擊觀看完整片單），不僅巴黎觀眾可親臨現場欣賞台灣作品，全球影迷都能在線上共赴這場文化盛宴！
无论你身处何地，不限于台湾的观众，海外影迷也可以轻松观看！Giloo 百位新锐创作者计画上线，国际版专区片单首波登场。搜罗金马、金穗等影展强档，还有众多备受瞩目的新锐之作等你探索，随时随地享受电影不受限！ No matter where you are, not just in Taiwan, international movie fans can easily watch too! The first wave of films from emerging creators are now live in our international section. Featuring top selections from prestigious film festivals like Golden Horse Awards and Golden Harvest Awards, as well as many highly anticipated emerging works for you to explore anytime, anywhere!
无论你身处何地，不限于台湾的观众，海外影迷也可以轻松观看！搜罗戛纳、威尼斯、金马等影展强档，还有众多备受瞩目的新锐之作等你探索，随时随地享受电影不受限！
土地承载着回忆，我时常在远方想起香港的海、台湾的山，小时候无所事事在夏日的暖风中发呆的日子，依然历历在目。 遂长大了，遂失落了，才意识到土壤之下，埋藏着许多複杂且耐人寻味的故事，比如殖民、后殖民；比如逃离与乡愁。 希望透过海与海、山与山之间的故事，邀请大家在新的一年透过多国反思土地与身分的意义。
艺术与社会的关系是什么？艺术是否有可能自外于社会，成为一片「净土」？ 艺术如何呈现时代的演变、甚至走在时代之前，推动时代的演变？ 这是我踏入创作至今，不断探讨的核心命题。 从东西方伟大的创作者，到奋力推动改变的抗争者，又或是最终回到地方的行动者。 「活在这个时代的我们，能抱有什么梦想呢？」 在务实的无望中，务实地相信，创作与行动皆能如水，钻进并填补这个时代所需要的缝隙。
当口号停止、群众离开，事件并未真正结束。它藏进墓碑、书信、街道与身体，也在一代代青年的凝视中重新发声。这些影像不替过去盖棺，而是追问：我们如何记住那些被迫遗忘的人，又如何在尚未完成的此刻，继续想象共同生活的可能。
万物皆变，唯一不变，只有「变」本身。 遭逢人生巨变的少年们，有生有死，有喜有悲。 面对人生转捩时刻，各种选择反映这些主人翁们生为何人。 当中有你我影子，又或者与我们相去甚远，但这些故事总能帮助人们互相理解，在那十多到几十分钟里，与他人共同经历、成长、彼此安慰。 面对世态变化万千，电影也许是陪伴我们的好伙伴。