2020
最佳紀錄片提名
最佳影片提名
這部由塔氏一家共同組成的紀錄片，幾乎可以說是理解塔可夫斯基，理解其作品、精神、祖國的媒介。或許許多影迷都曾下定決心要好好補完這位俄羅斯電影大師的作品，卻總是撐不住下垂的眼皮。本片會是一個好好理解塔可夫斯基的橋樑。
觀者一邊觀賞那些難得的影像：劇本手稿、場景繪圖、片場剪影，還有他與演員溝通的過程，耳朵一邊聽著塔可夫斯基訴說自己對電影的看法。我們環繞在導演絮絮叨叨的訴說之中────他的聲音出乎意料地自信又鏗鏘，每一句話皆發自肺腑，而面部表情沉靜專注，雙眼靈動有神。看得出導演在飛舞流動的思緒中，努力要將自己的想法清楚表達⋯⋯
挑选「国际政治」、「音乐」、「影视职人」和「文化艺术」等不同领域名人传记纪实作品，藉由镜头透视，与主题人物进行面对面的恳切对谈，揭开名人罕为人知的真实面目，并在亲身体验异国文化冲击的过程中，从各地不同的历史脉络切入当代时事。
阿冈本（Giorgio Agamben）借用尼采的「不合时宜」（Unzeitgemäß）诠释了「当代」的命题，认为尼采把自己放置到一种断裂与瓦解的状态之中：「那些真正属于当代的人，是既不合时代要求也无法适应时代要求的人，正因为是通过这种断裂与时代的错误，他们比其他人更能感知与把握自身的时代。」具有超凡艺术之眼的创作者，往往亦是不合时宜者。如早逝的时尚天才亚历山大麦昆，中国摄影家任航，崇高救赎与解放的导演安德烈塔可夫斯基，特立独行的奥地利作家彼得汉克，当然还有以独裁形象反独裁的争议音乐团体新斯洛维尼亚艺术群：莱巴赫。天才与庸俗的一线之隔，看看他们如何迸放光芒与日常肉身之间的存在灵光。
电影因人而生，影史因他们发生变化－Giloo 精选七部电影大师纪录片，一起感受电影变化的轨迹。
在三级警戒的生活中，「正常生活」似乎离我们非常遥远。在许多人焦躁、恐慌、怨天尤人之际，也有很多人试图维系身为一个「正常人」的价值判断和人生信仰。这次策展我选了五部影片，分别记录了中国、美国、前苏联、香港、台湾的五种人生，面对极权政治、或资本主义的利益垄断，尝试维持一个人的心灵与个体自由。有人是艺术家，有人不是；有人成功，有人失败；更多人在无所谓成败的世界浮沉。然而，不论体制多么庞大幽暗，不论身处多么底层边缘，当一个「正常人」的卑微愿望，却支持着我们继续摸索。而互相理解，就是前进的最大动力。
我好像越来越喜欢看纪录片了。选了两片中平卓马好像有点奢侈，一方面我很喜欢，二方面我觉得两片处理同一个主体却全然不同，都看更有真滋味。《塔可夫斯基：以电影之诗祈祷》和《格林纳威：胡说爸道》除了艺术家本身的魅力之外，前者是儿子编导关于Tarkovsky的片，后者是彼得格林纳威和女儿在片中漫谈，值得感受的两种亲子对话。 萌之朱雀还需要说吗，美妙。
导演透过故事的力量形塑电影，电影亦为他们的创作灵魂留下不可抹灭的痕迹。跟随Giloo造访镜头里外的大师名导，看侯孝贤在放下导演筒时的平凡可爱，大卫林区娓娓道来私密岁月，安妮华达以赤子之心留下最美的吿别⋯⋯探寻他们的真实样貌以及电影心路，还有对艺术的执着、热情，和一些疯狂。