裂缝中的凝视:六十至七十年代香港实验影像
本节目精选六部创作于1960至70年代的香港实验电影,其中五部亦收录于罗卡的回忆纪录片《声影路》。这些作品诞生于英国殖民统治下的香港,反映当时华人知识分子在文化夹缝中的精神状态与思想挣扎。导演们以实验性的影像语言,回应身份焦虑、政治失语与现代性冲击;而更私密的作品,则透过年轻男性被压抑的情欲与内在冲突,象征一个不公社会中更广泛的压迫与禁忌。这些影像不仅是个人告白,更是时代的潜意识记录。 相关项目: 纪录片《声影路》公开发行众筹计划 | https://labs.giloo.ist/zh-CN/projects/cinema-strada/overview
6 部电影
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波士顿臺湾影展 X 新北市纪录片奖|线上影展
「波士顿台湾影展」致力于透过电影呈现台湾多元文化与社会风貌,搭建台湾影人与北美观众交流的平台;「新北市纪录片奖」则自2011年起扶植纪录片创作,鼓励创作者以影像回应时代、记录真实。此次双方携手推出线上影展,精选 5 部波士顿台湾影展曾放映过的经典作品以及 5 部新北市纪录片历届优秀作品,让跨越生态、文化、族群与成长议题的台湾故事突破地域限制,走入更多海外观众的日常。期待透过影像促成跨文化理解与对话,也让台湾纪录片的创作能量持续被世界看见,深化新北市与国际影展之间的交流连结。 新北市纪录片奖影展主题|生命的栖地 看见人与环境共生的永续未来 从海洋、山林到城市的交界,生命在不断变动的环境中,寻找生存的可能、成长的方向,以及属于自己的归处。《让蜜蜂回家》、《鲸之声》、《除蛙记》、《泰雅.巴莱》与《我们的成年礼》,从生态保育、物种处境、文化传承与身分认同出发,记录人与自然、人与社会之间复杂真实的关系。面对栖地变迁、文化流动与世代交替,片中生命各自回应环境与时代的挑战,也在变动中寻找自身位置与共存可能。透过此次影展,呼应联合国永续发展目标(SDGs)倡议的人类、社会与环境共荣精神,邀请观众重新思考「栖地」对生命的意义,以及如何共同迈向更多元、包容且永续的未来。