2015
奧斯卡金像獎
最佳紀錄長片提名
最佳紀錄長片提名
「我覺得當中的神秘之處，比她的作品本身更有意思，我想要更加了解這個人，但我不認為你能透過她的作品了解她。」 . 紀錄片導演 John Maloof 在拍賣場上發現一箱底片，拍攝者叫做薇薇安邁爾斯，一個行事低調神秘的女性。John 深被薇薇安的作品所吸引，他搜刮薇薇安的作品與遺物，試圖從中找尋線索，理解薇薇安是個怎麼樣的人... . 《尋秘街拍客》藉由薇薇安友人或鄰居或雇主的訪談，讓觀眾得以粗略地拼組出薇薇安的生命樣貌。只是我們終究不會知道真正的薇薇安是誰：她在想什麼、為何如此熱愛攝影、為何從未發表過作品、為何行事如此地低調神秘？所有旁人描述的薇薇安，所有物件與影像作品拼湊出來的薇薇安，究竟跟真實的薇薇安有多接近？直到電影落幕，這個謎依舊無法被解開。然而，薇薇安作品的美麗構圖、迷人的光影與生命力，以及精準捕捉到被拍攝者瞬間神采的魔力等，觀眾就算不知道拍攝者是誰，依然能被這些作品所感動。藝術的渲染力與影響力，確實是可以超越創作者而獨立存在。
街拍幾乎是所有攝影師或攝影愛好者的一個起點，在Vivian Maier的時代，人們對於相機的防衛心並不如現在。 我過去曾經在拍攝中被人喝止（當然是未經同意...），有幾次不太舒服的經驗，但反過來想，拍照即是"Shooting"，是具有強烈攻擊性的行為，被攝者因受到我的攻擊，肯定更不舒適吧！ 我認為街拍行為含有一定的「獵奇」心態，帶著相機在街上打獵，有什麼奇異沒見過的，就打回家，有如掛在牆上的動物屍首，是否有些野蠻？也許這是Vivian Maier生前不願將底片沖洗出來的原因？
攝影史學家Geoffrey Batchen認為我們甚至該扔掉「業餘者的攝影」（vernacular photography）這種詞彙和分類思考，直接將其陳述為「攝影」。如此，至少能讓我們把批判性的注意力全然集中於攝影的作用上，無論它們是在哪裡被發現的，而不是它們是什麼，或它們曾經是什麼。（Geoffrey Batchen, “Whither the Vernacular?”, 2020）
說到底，攝影並不大是本片關注的主題，不然，片名應該是「Finding Photography」，甚至是「Found Photography」，而不是「Finding Vivian Maier」。從這部片裡，我們會發現一個攝影者的秘密與傳說，但是比較少讓我們去發現關於攝影的秘密。
假設我們仍然不知道Vivian Maier的存在（就像在這部紀錄片與眾多以她為名的展覽之前），而這批影像被找到時也已無法證實誰是拍攝者，那麼我們或許反而能藉由這些意外被發現的影像，更聚焦地探索這些照片／攝影的意涵，而不是去揣測Vivian Maier究竟是什麼樣個性的人，並努力試圖重建她的整個人生（而且這顯然也與她生前所試圖保有的個人隱私相悖），也不是去尋找攝影史中可以安插她的某個位置。這樣會否更有趣呢？
在Vivian Maier「被找到」並重新描述為一位神秘古怪但才華洋溢的攝影家之後，Maier的攝影遺產很快在藝術收藏界成為一項具有獲利潛力的可升值資產。然而，這部影片來不及交待的是，伴隨人們對於Maier的強烈興趣（包括商業上）到來的，是對於Maier未留有遺囑的這批私人物件，究竟可以由誰繼承的典型財產訴訟之爭。事實上，後來的一場所有權法律混戰，可視為這部影片的續集。攝影總能巧妙地與市場資本主義不斷連結。（視覺絕對是資本主義最喜歡的感官。）
作為Vivian Maier在1980年代的僱主之一，出版人Curt Matthews回憶，有一次他請Maier給他看幾張她拍的照片，發現這些照片極好，於是問她，照片拍得那麼好，為何不去當一個職業攝影家呢？Maier回答，如果她不將她的影像秘密地保管好，人們就會竊取和胡亂挪用它們。（Curt Matthews, “Vivian Maier & Independent Publishing”, IPG blog, 2013）
<Vivian Maier: A Photographer Found>收錄Vivian Maier的生平，以及精選250張攝影作品，由紐約時報暢銷書作家Laura Lippman撰寫推薦序。此書收錄的作品多數拍攝於1950年到1970年的紐約、芝加哥以及其他旅行土中的地方。 https://www.eslite.com/product/1002151192496403
Vivian Maier: A Photographer Found | 誠品線上附上約翰馬魯夫架設的Vivian Maier 作品集網站，就像片中Marry Ellen Mark所說的，她的照片有幽默感，也有種悲劇感、美麗的生命感，以及環境感。 http://www.vivianmaier.com/
攝影是能留住吉光片羽的幻術，也是定義世界的觀點。中平卓馬在失去記憶後仍堅持以攝影留下生活樣貌；放蕩不羈的荒木經惟，溫柔款款地為愛妻陽子留下美麗身影；留下十萬張照片的神秘流浪保母，搖身成為當代最傳奇的街頭攝影大師⋯⋯跟隨Giloo跨越時空，透過攝影大師的觀景之眼，一探他們眼中永恆靈光的片刻。
「我逼自己反對我自己，以免順從我自己的品味。」 聞名全球的塗鴉藝術家班克斯，30 年來沒人知道他真實身分；一名神秘的流浪保姆，竟是當代街頭攝影大師；將簽了假名的小便斗送進美術館、在蒙娜麗莎微笑添上兩撇鬍的杜象，拋下「反藝術」的震撼彈；激浪派先鋒則宣告，他們絕非反藝術，而是反對矯揉造作。藝術是什麼？藝術又不是什麼？Giloo 精選 8 部大藝術家紀錄片，告訴你何謂藝術，又或是如杜象所言：一切都是藝術。
一個為愛受盡委屈、出賣自己，甚至不惜殺人的悲情現代女子，背負一身汙名與無盡眼淚，卻無法阻擋她尋求真愛；一個天馬行空的咖啡館女侍，喜歡用瘋狂又浪漫的咒語翻轉生活；四位影壇重量級女神首度在攝影機前合體暢聊，笑談她們超過半世紀的友誼；一名神秘的流浪保姆，竟是當代最傳奇的街頭攝影大師；一名拋下一切的天涯淪落女，只背著簡陋帳篷，過著無法無天也無家的流浪人生。這些女人都有一個共同點——跳脫框架，活出自己。