2006
柏林影展
《柏林日報》讀者評審獎
《柏林日報》讀者評審獎
園子溫近期被爆出難堪的醜聞，我們觀者是否可以從其作品，尋找到一些蛛絲馬跡與脈絡，又或著，我們可以從作品中，看見導演本人？這其中道德、藝術、哲學上的思辨，或許還得繼續延續。
過去訪談中，園子溫曾提及他認為日本（文化）像箱子一般，島國地理位置的天然環境，塑造出許多「框架下的思考方式」，這點相當有趣。（補充連結：https://offscreen.com/view/sion_sono）
An Interview with Sion Sono過往對於園子溫那強烈的對比充滿興趣，其暴力、奇幻、情慾、超現實等風格，建構出許多對於創作的想像，如何不受束縛，以及打破框架，甚至於電影內容強烈暗示或反諷現實社會，
「美津子」這名字多次出現於園子電影之中，園子溫之所以對此名溫情有獨鍾，據傳是因為這是他小學初戀情人的名字，或許也可以連結到為什麼美津子會時常出現於園子溫的情慾世界中。
片中三次的翻轉，譬如馬戲團中的虛幻片段，有種夢中夢的概念，但回歸現實的投射，也或許是人們對於「傷痛」的逃避機制，不願面對，所以尋求虛幻扭曲的想像，作為止痛藥。
園子溫《奇異馬戲團》承載著的不只是摩天輪、旋轉木馬等遊樂設施。更像是一場盛大的怪胎秀：侏儒天使、不倒翁女、變裝皇后，好像一場畸零人物的百鬼夜行。但不管是馬戲團，還是怪胎秀，好像都沒有很清晰的指向電影所呈現的眾生面貌，其實一直都有那樣一個詞彙更為貼切：地獄。 真的跟地獄太過相像，用血紅色漆滿斑駁的牆，少女美津子成為供物。被父親的性慾跟母親的嫉妒籠罩，就像美津子被叫進校長室，單槍投影的色情片投影在她的身上，原來少女是投影布幕，她身上上演的一切都是不幸。少女從頂樓躍下，慢動作鏡頭拍攝下像是天使降生，事實上是墮入地獄，所以鏡頭轉而一陣血肉模糊。 但其實少女不是布幕，而是稿紙，一切不幸都被寫在身上，實際上的美津子跟小說家三澤妙子筆下的美津子時而疊合時而分裂，就像電影講的那樣：「解離」。少女的肉身被撰寫、修改、覆寫，像母親鞭打，像她拿著刀往自己的腿上抽插。 像電影裡一個很突兀的段落，一個關於「傷疤」的互助會，大家講述為何在身上留下疤痕，雄二說了一個有關花與花瓶的故事：心是花，肉身只是乘放花的花器。剮肉削身像器皿的陶造。故事真的像花一樣盛放，夢中夢中夢顛覆一切虛實，真跟假的難以辨認實則指向的是不需要去辨認，在電鋸聲跟笑聲之間美津子的故事結束。於是又回到馬戲團的故事，最後的斷頭台就是少女美津子言說的體現： 「我原本就是出生在死刑台上的，要不然 一定是母親站在死刑台前把我生下，然後我代替母親站在那裡。」 一場少女輓歌，畸零人們起身鼓掌，少女美津子跟雄二也都起身拍手。斷頭台落下，一切不幸都沒有辦法迴避。 被做成人彘的父親被綁在床上任人踐踏 ，想起這樣的一段話： 「天地不仁，以萬物為芻狗。」
像戈巴契夫這樣努力改變國家的人，為何最後卻以壯烈失敗收場？曾經無條件愛國的中國少年，為何後來成為不滿社會的憤青？製作動物標本的剝製標本師，如何窺探動物死後的奧秘王國？志祺七七團隊嚴選Giloo站內13部私房電影，推薦給平常關心時事議題、對世界充滿好奇的你。
愛能凝聚、亦能離散。當血脈成了悲劇的開端，家便淪為無法逃脫的牢籠。 Giloo紀實影音與國家兩廳院合作策畫2022TIFA系列影展 —— 多年前由愛而生的秘密謀殺案，一家三代極力遮掩長達半世紀的祕密⋯⋯。理想的家究竟該是什麼模樣？國家兩廳院同步推出阿姆斯特丹劇團《易卜生之屋》、《封塵舊事》劇院特映，帶您一起感受在令人震撼的家庭史詩背後，每個人對於「愛」的詮釋。
什麼樣的人，就拍出什麼樣的電影～在射手座導演身上，表露無遺。19歲，看了庫斯杜力卡的電影，讓我對電影創作，有了不一樣的想法。生平第一次看影展片，就被專題導演——寺山修司給「嚇到」。誤打誤撞唸了電影系，卻在某堂的電影賞析課，被小津導演黑白影片的家庭日常，撼動了小時的回憶～後來拍電影的路上，被金基德快速製造與驚人的產量，佩服地目瞪口呆。幸好有電影！讓酷愛自由，天馬行空的射手，透過創作展現性格裡的，冒險，激情與勇敢～
親情不一定是無條件的愛，有時甚至是糾纏一生恨的開端。欲為人母的邪教領袖、被控制狂父親深鎖家中的紐約少年、長不大的母親和被世界遺棄的孩子⋯⋯理想的家難以定義，悲劇家庭則有千面百貌。Giloo精選5部破碎家庭作品 —— 如果家裡住著躲避不了的怪物，「家」還能被視為幸福的港灣嗎？
有人選擇以言論改變社會，有人選擇以殺戮宣洩壓力，也有人選擇在性愛中自我放逐。面臨價值觀與信仰的崩潰，失序後的世界似鬼魅或似人間？他們集體狂歡墮落，卻也群起激辯。他們可能是投入日本學運年代的革命青年，可能是重演伊底帕斯戀母弒父的同志，也可能是沉迷權力與慾望的異色男女。然而這些最極致的理性與感性，其實是對生存意義最強烈的批判。Giloo 精選 6 部東洋電影，帶你窺探信仰崩壞邊緣下，求生亦求死的人性辯證。
已故台灣作家李維菁於其著作《我是許涼涼》寫道「但你怎麼能夠苛責少女？少女不正是如此嗎？只有強烈的對愛之憧憬，才生出想要改變世界的力量，可以與宇宙為敵，正是少女的力量之所在。」 少女的愛、青春與哀愁成為最好的題材，也成為創作者神往之所在。透過少女的付出與行動，故事在這樣的愛與青春之中綻開。創作者的野心是真的，但少女的心是否在藝術的濾鏡下能夠保真？這個片單選取了幾部以少女為觀看對象的作品，少女的肉身、愛戀坦露於觀者眼前，但那樣的少女究竟是生動活潑？或只是青春的切片一種？等待你觀影後有所答案。
對於自己，大多創作的脈絡都來自於過去生命的體驗，有的是對於城市的感受，有的是議題的興趣，這些都建構出當下屬於我自己思緒的脈絡。紀錄片最吸引我的，就是跟著導演獨有的視角，像是走向一個時光隧道，感受當下人事物的發生，然後再將這些感動，轉化成新的創作動力。
情慾經典之作《烈火情人》，直探限制級極限。《奇異馬戲團》集恐怖、超現實等敏感題材，展現暴力美學的視覺震撼。《感官世界》展現名留影史的窒息式性愛畫面。《綠洲》中被社會邊緣化的他們，卻擁有最純潔的心靈。《俘虜》裡坂本龍一、大衛鮑伊同台飆戲，再現經典禁忌之吻。
奧地利心理學家阿德勒曾說，幸運的人用童年治癒一生，不幸的人用一生治癒童年。家庭不總是幸福的根源，有些傷害，早在人生起步時就留下難以癒合的傷疤。Giloo精選8部童年創傷作品，獻給那些沒有得到應有之愛的人，讓它們陪伴你直面創傷，和過去和解。
人類以「理性的動物」自居，高舉理性大旗的同時，卻忽略了有多少難以被化約的熱情與騷動？我們的行事，是否真如我們以為的那樣有條有理？追求秩序與真相，到哪個點上便抵達了「狂人」的定義？「怪異」或許也是必要的人性，理智與瘋狂間的那道界線，比我們設想的更稀薄。