2021
奧斯卡金像獎
最佳國際影片｜最佳導演提名
最佳國際影片｜最佳導演提名
後勁很強的一部電影，以一種輕鬆、幽默又充滿反思的方式，探索生活中的極限，並思考自我控制與自由之間的界線，以及自我對人生意義、生命價值的追尋。麥叔還是一如既往的帥，演技細膩而充滿層次，讓這部電影更具深度。
1:51:28 《醉好的時光》2020年的一部丹麥電影。中年大叔拍給中年失意大叔看的電影。電影告訴我們飲酒不要過量，但是也不要不喝，保持微醺的狀態最好。電影的最後，男主角與他的畢業生，在碼頭上跳舞，這一幕有感動到我：在歡樂當中帶有一點點中年男子的悲涼，彷彿在熱舞中重拾失去的青春（與愛情），又彷彿是他人生最後的奮力一舞。電影開頭引了這句Søren Kierkegaard的話作為整部片的詩眼： “What is youth? A dream. What is love? The dream's content.”
# 醉好的時光 由丹麥導演Thomas Vinterberg執導，主演是知名演員Mads Mikkelsen。他在影片中飾演一位中年數學老師Martin，和三位好友一起進行實驗性的酒精飲用計畫，希望能夠在生活中找到更多的樂趣和自信心。這種實驗性的酒精飲用計畫成為了他們生活的一部分，也對他們的人生產生了巨大的影響。 帥大叔Mads Mikkelsen演技爐火純青，成功塑造了一個面對中年危機感到迷茫和無助的男人。他帶領觀眾能夠深入了解到Martin的內心世界，進而理解他為什麼會選擇這樣的酒精飲用計畫。 影片探討了中年危機這個普遍的問題，但同時也關注了每個人都可能面臨的問題，例如「我是誰？」。影片通過酒精這個媒介，讓觀眾思考酒精對人們的影響和價值。酒精到底是讓你了解自己的捷徑還是死路一條？ 它不僅僅是一個關於酗酒的故事，更是一個關於人生、自我探索和成長的故事。影片演員的演技精湛，情節引人入勝，讓觀眾不禁反思自己的人生。電影最後主角狂飲起舞的片段，看以歡樂卻蘊藏了巨大的悲傷。你是不是也像Martin一樣呢？
看到最後竟然淚流滿面。 如果人生走至中年，沒有酒精就會無法面對失敗、是去、痛苦，力量已經從身體還有的孔洞都流逝出去，那該怎麼做？ 《醉好的時光》用輕鬆的節奏自我解嘲，試圖探討的卻是，當人活在不那麼為生存掙扎的社會福利國家，該如何面對存在的意義？ 「你根本就像不存在著」，如果身體缺乏的那一點酒精，只是為了讓我們重新啟動感官，重新落地，並在清醒時重新感受失去。感覺不滿足而想要酒醉的時候，一定是因為對於活著太認真了吧！ 能醉時，就記住那些時光吧。
＃臺大電影節 透過酒精來探討人生議題，雖然很瘋狂，但也很真實，藉此呈現出人生的各種態樣。酒精短暫忘卻煩惱，但當快樂消退後，終究必須面對各種問題、責任與現況。由於每個人所面對到的事物不同，0.05%酒精濃度的實驗，也對4位主角帶來不同的結局，儘管結論不一定是美好的，但重要的是在這過程中的重新思索人生，找回隱藏在內心的自己，只有當問題解決時，才是最好的時光。
#臺大電影節 怎麼可以把酗酒拍的如此理所當然義正嚴詞......湯瑪斯凡提伯格實在一絕，以酒作為中年危機的開脫，不僅全球共鳴，又如同劇中一句「反正整個國家都喝得跟瘋子一樣」扎下丹麥最道地的民族性。酒，如同所有特效藥一樣，治標不治本，它是一時的解方，成效頗佳，同時也是個可怖的雙面刃，損人又害己。問題終得靠自身領悟方可化解，最後再一起喝個爛醉跳支舞吧！ 本片手持鏡頭之美，好像導演跟攝影也都有0.05%一樣；唯一讓我思考許久的是字卡的選用，雖符合喝酒喝到學術研究的劇情，對於形式上意義上的處理，尚在思考中，只能說中後段bad trip的蒙太奇，佐以學術研究告終的字卡，方便的很詩意。
#臺大電影節 感覺導演在拍這部片也讓自己身體充滿0.05%酒精濃度啊。 整部片猶如喝醉、丹麥版的《同學麥娜絲》，那些職場困擾、人生困惑，直到40歲都還解不開的問題，其實也沒什麼大不了，2023的現在看起來覺得比《束縛》更加解開束縛地暢快淋漓。 我非常非常喜歡最後一場舞，配上本片驚艷優異的電影歌曲 "What A Life"，像是為本片的痛快地下了一個結論，也重擊我的心臟，在影史上的電影舞蹈中，那份酣暢感不亞於《85年的夏天》在你墳上起舞。
一瞬間，恍惚覺得幾個主角從前是《Dark》中小鎮一同尋覓世界與自我之謎的少年，自永無島離開後，進入另一種永恆－－然後這一天，在乾燥分岔的自己和日子中著手改造，以實驗為名，進入一趟旅程。實驗結報的惡趣味，其實包藏著赫塞寫酩酊者之歌，以及齊克果寫成癮者日記，的禍（詩）心。 Tolerance：體內濃度，從0.05，1.0，催落去...越來越不夠，用等量的效果沒有以前好，用比預期更多的量才能達到以前就的效果。 一開始的恣意遊走，後來越倉促切換，步伐越遲重 原來真的下沉到另一邊，會如此痛苦 原來沒有在這一邊下錨，真的會徹底換到另一邊 原來徹底到了另一邊，就是真的瘋狂 但所謂這一側，原本根基都不可能夠深：明明知道日子是非Ａ即Ｂ的清晰，直到染上時而透明時而混濁的金黃光暈，才讓你變得更醉，也看得更清晰。 在這一側，你真的存在嗎？就在身側，愛人問你。 你問自己，憑什麼留戀「醜陋的幸福」又無法抗拒另一端的沉醉？走向另一端的閃光時刻，是超絕調度的小小奇蹟，還是都只是自我陶醉的醉態舞步？ 之於這一側的人們，小男孩與學生，被你們忽明忽暗的波光波及，有什麼經過，但他們的判斷對你們而言，其實根本不重要了......。 而愛人們，部分共享著跟你們相同的惶惑與釋然：明明要走上一條阻力小的道路，最後已經搞不清楚是哪邊更辛苦了？ 整個「感召過程」，起初另一個世界的聲音像聖歌一樣遙遠朦朧地感召，再來是粒粒分明的鋼琴，然後是兀自瘋長般的交響器樂，最後回到幾乎要蓋棺論定這段封閉迴圈的喪禮國歌...... 但〈Scarlet Pleasure - What A Life〉響起，跳舞吧！ So musical and open，「愛上駁雜而酩酊世界/自己」，而這份世故而流麗，是為經營著乍看能保持平衡所以能隨時啟動「another round」的下沉－－你我都知道，總會慢慢沉向另一邊的，你在那一邊如此清楚，這一邊反而是更醉的，不是嗎？ 瞧不起物質成癮的我，因你們而精神物質成癮，在金黃色的光暈裡，時而思緒透明，時而淚眼混濁，流淌冰冷空氣與光芒的磷磷銀幕下，沒有什麼比這裡更溫暖，所以才浸透蝕骨。
喝醉...一時...開心...更多的...問題...等待...清醒...面對...