2017
Directed by 艾瓦妮・雷
《印度之眼：拉格雷》｜短評 自一九六〇年至今已出版超過五十本攝影集的拉格雷拍過達賴喇嘛傳道、拍過德雷莎修女祈禱、拍過印度當代的政治人物，他拍下清真寺裡的一片寧靜，也拍下外面街頭的異常暴力，而印度的重大事件變革與世界的人生百態都在他的鏡頭底下化轉瞬為永恆。 他在四歲時經歷印度和巴基斯坦的分裂，在集中營的時日裡，他看見火燒的房舍、遍佈的屍體，當他看盡人間無數災難，他遂低下頭，執起相機、回望生命。他發現死者已逝，可貧民窟裡的人繼續活在毒氣裡，在一片氤氳的哀戚中，他們無法生育，甚至畸形，生命被永遠影響。於是他幾乎什麼都拍，因為一切世界所及，皆是他眼底的真實，皆是他意欲揭示給世界的真貌。
M003_印度之眼：拉格雷 2022.05.19 【簡介】 印度攝影師拉格・雷的女兒用相機記錄下和父親相處的過程，以及父親對她的教導和對攝影的想法。電影穿插對拉格・雷的採訪、拉格・雷的作品和從女兒視角拍下的影像，讓觀眾得以更了解這名攝影大師對攝影堅持與敏銳，還有對世界觀察和觀點。此外，觀眾也能透過拉格・雷對攝影的講解，重新欣賞與觀察電影中的每一幅作品。 . 【感想】 這是經由敏迪 @mindiworldnews 推薦，在Giloo紀實影音平台 @giloo.ist 上觀賞的電影，謝謝讓我看到很棒的電影。 黑白的照片之所以迷人，是因為褪去所有色彩後，遺留下的只有光與影。太陽的光，靈魂的光，眼眸的光，光與影的交織，鋪墊出千萬種情緒，並深深打入觀賞者的內心。 這是一部看似平淡，卻又觸動人心的電影。沒有太多情節，沒有起承轉合，有的是簡單的旁白，偶爾的訪問，加上穿插的照片。但每張照片卻又勝過千言萬語，在靜默無言之間，同時看盡世間百態。 我想這就是拉格・雷他所拍之照片的力量。他的照片不僅是一瞬間的場景，還有聲音、有動作、有風、有光線、有觸感、有情緒，他將那片段的時間刻畫在一張照片中。將最動人心弦的一幕捕捉，使照片產生一種魔力，彷彿凝視久了，便會被吸入照片中。 為何眼睛是最迷人的器官？即使遮去臉的其他部分，從每人的雙眼中，依舊可以讀出千萬種訊息與景色。在拉格・雷身上也是，我想正是他那專屬長者特有的沉靜與智慧，使觀眾像是被一個如父親般的長者諄諄教誨。恰巧呼應導演於電影中所說：「一張照片所透露出的關於觀察者的事，多於被觀察者的事。」觀眾們也是看到拉格・雷女兒眼中父親的模樣。 我想我終於知道為何許多人對攝影感到著迷，對我而言，拉格・雷的作品給予我的，是一種近乎直覺，屬於靈魂上的感動。對於我最喜歡的攝影家，真想買一本他的攝影及作為收藏。 . 【觸動的句子】 1.正如布列松所說，你必須擁有冷靜的眼與溫暖的心。因此，如果你觀察到這些情境，想將它拍下來，為了要拍攝它的強度與力道，你的內在必須寧靜。 2.當你連結了，那些四處漂浮的每一方寸，每一點能量與情感，尤其當你身在一個非常安靜的區域裡，你在其中成為一個感測器的時候，你就是那整體的一部分。而且當你心靈的感測器開始接收與感應土地的靈魂與能量時，那就是合一的時刻。連自然都會為你演出，因為你不再是一個分開的實體，這就是張力與魔力的時刻。於是你的心跳漏掉一拍，那個時刻攫取了那一拍的心跳。所以如果你捕捉到那一刻，那個時刻將擁有你借給它的那一拍心跳的能量。 3.我覺得那是他的力量，人像是透過那人的物質外表來捕捉他個體的內在靈光，反映了他的能量，他的性情。若把人想像成可以是某種形式風格，你可以用任何風格拍攝，你的景框可以是任何東西，它還是必須保有自己的整體，而最後，當任何人看著這張人像，而且不認識這個人的時候，這張照片，還是要抓住你的注意力，因為它捕捉了這個時刻的力量與能量。 4.政治人物能說華麗的台詞，但是當他們在說這些話的時候，他們的眼睛是否有一樣的強度與誠實？他們說什麼並不重要，他們的身體與眼睛說的事情才是重要的。 5.有人說，一張照片所透露出的關於觀察者的事，多於被觀察者的事。 . #Burnink_電影 #Burnink_Movie @burnink_98 #印度之眼拉格雷 #RaghuRaiAnUnframedPortrait #艾瓦妮雷 #AvaniRai #拉格雷 #RaghuRai #印度 #India #攝影 #Photography #這些國家那些事 #TheseCountriesThoseThings #敏迪選讀 #mindiworldnews #Giloo紀實影音
《印度之眼：拉格雷》（Raghu Rai, an Unframed Portrait），是一位攝影師Avani Rai拍攝他的父親Raghu Rai前往喜馬拉雅的旅程。Raghu Rai是一位世界知名的紀實攝影師，他出生於Jhang（現為巴基斯坦的領土），自1965年起，主要擔任《The Statesman》的攝影師，後來則任職《India Today》。1977年加入馬⋯⋯
Film is one of the fastest ways to get to know a country. In just an hour or so, a movie can take you through its streets, speak its language, and tell its stories from the inside out. Don’t worry—we’re not here to dive into complex geopolitical debates. In this film program, you’ll meet a wild rock band raising chaos in North Korea, a group of Danish men who really love to drink, and witness the everyday madness of the Russian “warrior people” through dashcam footage. These films don’t aim to explain entire nations. Instead, they focus on the little things—the strange, funny, messy bits of daily life. And isn’t it exactly these small moments that, together, make up the kaleidoscope of a country?
A decisive moment captured by the shutter becomes eternal—freezing not only time, but the legends behind the lens. Giloo presents the "Moments the Shutter Caught" documentary series, inviting viewers into the lives of master photographers. These artists documented—and at times disrupted—their era. Whether it was a fleeting spark of inspiration or the struggles and wisdom of creation, everything was preserved through the lens, becoming the very essence that nourishes their work.
While watching a film, you’ve surely thought—if only I were there. Whether it’s the breathtaking landscapes or the long, winding paths walked by the characters, something pulls you in. John Berger once asked, “Did you come by photograph or by train? Every photograph is a means of transportation.” Let these documentaries be letters from afar— delicate invitations to places you’ve never imagined, and journeys you’ve never taken.
Photography is a kind of magic—one that captures fleeting beauty and frames a way of seeing the world. Even after losing his memory, Takuma Nakahira continued photographing daily life, preserving its shifting shape. The wildly unrestrained Nobuyoshi Araki turned tender and intimate, documenting the luminous presence of his beloved wife Yoko. And a mysterious nanny—who left behind over 100,000 negatives—was later revealed to be one of the most legendary street photographers of our time. Giloo invites you to journey across time and space, through the viewfinders of master photographers. Step into their gaze, and witness the moments of eternal light they captured—fragments of life, stilled and glowing.