金馬獎
最佳紀錄片|最佳剪輯提名

最佳紀錄片|最佳剪輯提名
最佳紀錄片
漫畫家/插畫家高妍創作的長篇漫畫作品《綠之歌 -收集群風-》,近日入選了日本寶島社2023年度《這本漫畫真厲害!》票選「男性篇」的第9名,成為首位登上排行榜的台灣漫畫家。這本描寫台灣少女在接觸音樂與文學的大學生活中,一邊感受戀愛悸動、一邊慢慢成長過程的作品,引用了《一一》、《青春電幻物語》等台日經典電影元素。趁著年底大選,Giloo紀實影音邀請到目前旅居日本、快閃返台投票的高妍參與全新節目「Giloo Podcast」,與我們分享她喜愛的電影,以及這些養分如何長成創作時的無數靈動瞬間。

2018 年在台灣國際紀錄片影展(TIDF)中,國家電影中心與公共電視合作,啟動了「時光台灣」計畫,邀請了 14 位青壯導演,以老舊檔案影像為底,拍攝全新的短片──佳作極多,新舊彼此打磨劃擦而生的火花,令人驚艷。傅榆的《不曾消失的台灣省》即為「時光台灣」之一,看完之後我極為驚喜:這真是一部極為「政治不正確」⋯⋯

2018 年,傅榆導演及江偉華導演分別以《我們的青春,在台灣》與《街頭》兩部紀錄片,不約而同地回應了 2014 年的 318 運動及攻佔行政院事件。不過,這兩部紀錄片的拍攝起因皆非 318 運動本身,而是與片中青年世代的長久情誼,因此電影的整體敘事,也都渴望掙脫事件特殊性,轉而關注籠罩在事件當中的人性之難⋯⋯

2009年五月,傅榆帶著她的紀錄片《大家一起照鏡子》(南藝大畢業作品)與楊彝安(後來成為她的夫婿)的紀錄片《家》,一起來到我的書店有河book進行了一場小型放映會,那是我第一次認識這對導演夫妻。楊彝安及傅榆當時是兩位年輕的紀錄片導演,在各自的畢業作品中不約而同皆以「家人」作為拍攝對象,但是主題迥異⋯⋯

九〇年代末我在讀大學,有個對我當時生活來說頗不那麼陌生的夜晚,我突然生出了一股不耐,回頭看,那股不耐像是個起點,在接下來的日子裡,我(被)以暴力的方式逐漸脫離我學著加入信仰但其實不太了解的組織⋯⋯

但現實裡真正的傅榆,是個經常想講什麼、但又欲言又止的人。訪談當中,她偶爾需要停下來苦苦思索、尋找適當的語彙描述她所感受與認知的,生怕用錯了詞造成誤解。「誤解」於她而言像是難以遣懷的遺憾,卻也是促成她拍紀錄片的初衷,希望以⋯⋯

日前《端傳媒》針對六四事件出了系列報導,其中一則,是訪問多位攝影師對六四的記憶。編輯台將這則報導題為「多重曝光」,希望將時空拉回當下,為記憶的場所一次次添增複雜。複雜意味深長——不只是分歧的述說、人物的多元,更關鍵的是評論人夕岸對不同政治立場之於六四僵化言說的提醒:「越是強調人民不會忘記,真正的⋯⋯

问题尚未解决,臺湾仍须革命。从戒严后期的党外运动,乃至近年的太阳花和反六轻,人民和政府因社运做出不同选择与决策,扭转体制并形塑了现今的臺湾样貌。Giloo精选臺湾社会运动片单,透过影像纪录回顾彼时的冲突与人物,并反思历经无数社运的臺湾,还有多少议题需要我们挺身而出。

台湾是什么?台湾有什么?「台湾」的未来想象,取决于我们选择如何「阅读」台湾。Giloo 选择的台湾纪录片,希望提供多角度的深度观察,让我们同感台湾人过去与现在的挣扎与努力、挖掘台湾的沃土、剖析台湾的问题,并勇敢直面这个岛上的挑战。
以个人经验为出发的私小说性质漫画创作者而言,在阅读他人的故事时,我总是会试图去寻找叙事者在故事里的足迹。无论是什么类型的作品,在那之中出现的人、事、物,都不可能是全然的「虚构」。大从一个故事的核心或是事件,小从一个人的个性或是怪僻——那些细微末节,都可能是出自于一个细腻之人对于世界的长期观察与累积。「电影」,其实就是一部部被包上糖衣的「纪录片」。它们变得可口、易食,但当你深度咀嚼,才赫然惊觉那颗糖的核心,竟是自己周遭每天上演的日常。