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M045_時尚鬼才:McQueen 2023.01.22 【簡介】 電影中用不同的章節,將亞歷山大・麥昆的一生切分成不同階段,並在各個階段中選一場麥昆代表性的秀場作為註腳。另外加上麥昆過去的訪談紀錄和他周邊的人們的回憶訪談,讓觀眾得以一窺麥昆跌宕起伏、充滿傳奇的一生,並使觀眾更了解這位時尚鬼才從默默無聞到在時尚界佔有一席之地中間的心路歷程變化。 . 【感想】 這是在Giloo紀實影音平台 @giloo.ist 上觀賞的電影,謝謝讓我看到很棒的電影。 我偶爾會看看各個時尚品牌的秀場講解,還有時尚名人的故事介紹。雖然還是一個時尚小白,但是我一直很喜歡秀場中那些精心設計過的服飾,以及在不同套服飾之間,還有和場景搭配後,所想要傳達的故事與理念。那是一種非常衝擊的過程,會令人不斷驚呼:「原來這個概念可以如此用服飾來呈現!」同時也能一邊享受設計師仔細構思創造出的各種服飾與配件們,其在「美」這個主題上所帶來的視覺饗宴。有時看著秀場中不同look的照片,都會讓我好希望能穿過螢幕,實際用眼睛去看看實品,用手去感受不同布料滑過指尖的觸感,還有體驗當人們穿上它們後在氣質與形象上所帶來的轉變。 而在整部電影之中,我最喜歡麥昆在2000年9月26日名為《沃斯》(Voss)的秀場。我想可能是因為我也有過那種被壓力逼得幾近崩潰的時刻吧,即使客觀而言我當時的壓力肯定不及麥昆的百分之一。但是徘徊在現實與崩潰之間如同走在鋼索上的狀態,在我感到痛苦的同時,卻也對它深深著迷。那時候我創造出的作品也是最具有生命力和感染力的,是平時的我無法企及的完美成果。所以在我看到《沃斯》這個秀場時,總覺得我留在那段時間的靈魂被這場秀所觸動,產生震耳欲聾的共鳴,似乎我當時的苦痛與搖擺不定都被麥昆捕捉到,並放在秀場中了。 在看完麥昆波瀾壯闊的一生之後,總覺得令人十分感慨。上天在給了麥昆超群的能力與創意的同時,也讓他經歷了常人無法承受的折磨與壓力。希望在他去到另一個世界之後,能夠繼續享受做衣服帶給他的快樂,還有和他所愛之人一起過上快樂的生活。 . 【觸動的句子】 1.我不管別人對我的觀感,我不管我對自己的觀感,所以我會探索我最黑暗的那一面,把我的恐懼抽出靈魂,然後呈現在伸展台上。(I didn't care about what people thought of me, and I didn't care what I thought of myself, so I would go to the far reaches of my dark side, and pull these horrors out of my soul and put them on the catwalk. ) 2.亞歷山大・麥昆:「大家都忘了時尚的目的。時尚的目的是吸引對象、展現出性魅力,時尚要展現出一個人的特質。」 3.亞歷山大・麥昆:「我當時抽脂時,正處於時尚界最邪惡的一面,那是我人生很糟糕的時期(When I had the liposuction, I was in the thick of the evil-est side of fashion you could ever be in. It was just a fucking mad period in my life.)」 4.麥昆的朋友兼經紀人愛麗絲・史密斯(Alice Smith):「他改變容貌後表示:『我改變了自己,這樣做不好,因為我完全看不到原來的自己。』」 5.亞歷山大・麥昆:「人生並非完美,我們也是,我們不是超苗條的模特兒,但情人眼裡出西施。」 6.亞歷山大・麥昆:「我不會氣我自己,我是氣這個世界。我的心已向下沉淪。我試著阻止它,但沒辦法。我回想的一切都是黑暗的。(I'm not angry with myself, I'm angry with the world. My mind won't go anywhere else. I tried to stop it but it won't. Everything I'm reverting to is darker.)」 7.亞歷山大・麥昆:「我有時對我的工作和人生感到悲傷。我很悲傷,但不怨懟,因為我很感激出現在我生命中的一切,但我知道何時該放手。(I seem sad at times about my work and my life. I'm sad, but I'm not bitter, because I'm grateful for everything that's happened in my life, but I know when the time is to give it up.)」 . #Burnink_電影 #Burnink_Movie @burnink_98 #時尚鬼才McQueen #McQueen #伊恩博霍特 #IanBonhôte #彼得艾特吉 #PeterEttedgui #英國 #Britain #時尚 #Fashion #秀場 #Show #Giloo紀實影音 @giloo.ist #紀錄片
Alexander McQueen的回顧展「野性之美」於2015年盛大舉辦於其故土倫敦,關於「野性之美」的延伸閱讀:https://www.artzip.org/alexander-mcqueen-savage-beauty
Alexander McQueen: Savage Beauty亚历山大·麦昆:野性之美 - ART.ZIP片中陳述一路以來Alexander McQueen與摯友Isabella Blow的生命點滴,抽離所有現實的來來去去,兩個人對於生命的經歷,過去的傷痕,到最後終究走不出那陰霾,也讓人不禁思考,在所有光鮮亮麗的外表下,到底內心是否是完整的,我們該如何看透?

自從Alexander McQueen在2010年突然辭世,這部關於他的紀錄片《時尚鬼才:McQueen》終於在2018年姍姍來遲,再次提醒世界曾榮幸擁有這個天才般的存在,他短暫而精彩萬分的創作生涯,開啟了時尚、設計、藝術的全新⋯⋯

「我愿创作到断气前一刻,不断震撼人们的心灵。」爆红艺术家草间弥生,独特的创作改变一代人审美;艺术是什麽?艺术又不是什麽?Giloo 精选八部人物纪录,一窥先驱者们如何颠复世代审美。

以镜头为不凡的心灵作传,总会陷入是否周全的两难。如何以影片的有限时间捕捉人生长河,考验对拍摄对象的理解及切入的眼光。与其全面,不如多点,细细凝视令人眼神一亮的切面。摄影机既是为了穿透对象,也是在与他们进行恳切的对谈。

事事要求「功效」的当今社会,不断要求与质疑「艺术」与「做艺术」的效益。「艺术能做的是」主题片单,揭示做艺术无法被量化的KPI。艺术创造经得起「价值导向」的挑战,只要我们愿意重新思考「价值」二字,皆是从「人」字写起。

阿冈本(Giorgio Agamben)借用尼采的「不合时宜」(Unzeitgemäß)诠释了「当代」的命题,认为尼采把自己放置到一种断裂与瓦解的状态之中:「那些真正属于当代的人,是既不合时代要求也无法适应时代要求的人,正因为是通过这种断裂与时代的错误,他们比其他人更能感知与把握自身的时代。」具有超凡艺术之眼的创作者,往往亦是不合时宜者。如早逝的时尚天才亚历山大麦昆,中国摄影家任航,崇高救赎与解放的导演安德烈塔可夫斯基,特立独行的奥地利作家彼得汉克,当然还有以独裁形象反独裁的争议音乐团体新斯洛维尼亚艺术群:莱巴赫。天才与庸俗的一线之隔,看看他们如何迸放光芒与日常肉身之间的存在灵光。
对于自己,大多创作的脉络都来自于过去生命的体验,有的是对于城市的感受,有的是议题的兴趣,这些都建构出当下属于我自己思绪的脉络。纪录片最吸引我的,就是跟着导演独有的视角,像是走向一个时光隧道,感受当下人事物的发生,然后再将这些感动,转化成新的创作动力。

我們的世界被設計物充滿。空間、衣服、字體,這些事物無形中決定我們生活的樣貌。注視被忽略的細節與輕視的角落。讓我們一窺那些對生活有特別感受的人,如何觀覽一座城市、穿上自己的理念、或者動手做出自己腦中想像的一切。他們如何論設計?設計能被怎麼討論?除了大師之作之以外,還有哪些生活中俯拾即是的創意?
创立于 1993 年的 Hot Docs 加拿大国际纪录片影展,是北美规模最大的纪录片影展,每年春天于多伦多举办,是国际纪录片创作者交易、发表新作的关键舞台。Giloo 从历届 Hot Docs 的选映片单中,精选了九部跨越国界的作品,邀请观众走进那些被镜头凝视的人生。
2000年初911发生的那个月,平面设计大师,I ❤️ NY作者 Milton Glaser 用全新的一张海报 “I ❤️ NY MORE THAN EVER ”把纽约客的那种充满希望与无惧的性格强烈地表现出来。纽约的精神有一种神奇的魔力,吸引着我在两年后搬到了这个城市。2005年我住在河对岸布鲁克林的 Williamsburg,嬉皮和艺术家的梦想之地,路上是 Shepard Fairey 的涂鸦,到了晚上,河边的食品仓库只要付五元美金,就可以通过从一个小门进去,听到各种狂野的音乐表演。 那个时候没有 Social Media,艺术家对世界发声的方式是很纯粹的。Banksy 在大都会美术馆偷偷挂上自己的作品,两个小时后才被保安发现。Marina 和她的男友 Ulay 在 MoMA 绵延的排队人潮中终于凝视彼此。Alexander McQueen 过世后,在大都会博物馆办了轰动全城的Savage Beauty。这些有点年代感,但有幸参与的纽约现场,当初的震撼与感动,都永久封存成场景,变成我日后我对艺术、设计、态度的启蒙。
身在2022年的我们,几乎是无时无刻被艺术包围的。名牌设计师为成就一件霓裳所投注的心力、创意与工艺的追求,是可穿戴的艺术;深入山林、走进庙宇,心灵的平静是对于自然这片浑然天成艺术的崇敬;对艺术家来说,用精准的计算是可以挑战极限的,也可以将众生群像扰动为议题;艺术,更可能是改变社会的激进表现。在你认识艺术之前,艺术已经渗透在你的生活里。不眠之夜,欢迎你走上熟悉的街头,体验艺术介入城市产生的共感。