在《唐朝・綺麗男》
8:01 蘇匯宇曾坦言他的《唐朝・綺麗男》是對邱剛健原作的一種「補拍」,而我認為他所實踐的酷兒精神,放置於邱剛健的唐朝作品系譜中,便顯得十分可貴。1991年,李大師訪問邱剛健時,曾把邱剛健的《阿嬰》看成是一部反威權的同性戀電影。如今見到李大師在《唐朝・綺麗男》中裸體轉圈、用身體做出政治批判,直令人莞爾,原來邱剛健作品竟能衍生這麼多歪讀的空間,甚至回頭批判他自己。
雙魚男,上升在金牛。喜歡老派的現代主義,眷戀所有曖昧、模稜兩可而稍縱即逝的事物。人生前三名片單:《羅馬》、《夜行動物》與《感官世界》。
在《唐朝・綺麗男》
8:01 蘇匯宇曾坦言他的《唐朝・綺麗男》是對邱剛健原作的一種「補拍」,而我認為他所實踐的酷兒精神,放置於邱剛健的唐朝作品系譜中,便顯得十分可貴。1991年,李大師訪問邱剛健時,曾把邱剛健的《阿嬰》看成是一部反威權的同性戀電影。如今見到李大師在《唐朝・綺麗男》中裸體轉圈、用身體做出政治批判,直令人莞爾,原來邱剛健作品竟能衍生這麼多歪讀的空間,甚至回頭批判他自己。
在《唐朝・綺麗男》
3:10 邱剛健的商業電影大多數展演了女性身體,在民情保守的年代中,它雖是一種社會挑釁,卻也容易陷入父權消費的陷阱。生活在性別詮釋更為廣闊的當代台灣之中,蘇匯宇沒有包袱,而更拓展了一種對邱剛健原作、《唐朝綺麗男》的酷兒想像。
在《唐朝・綺麗男》
7:08 2018年,當代錄像藝術家蘇匯宇以15分鐘片長、每秒120格重新解構了《唐朝綺麗男》。在蘇匯宇的版本中,除了依然可見的諸多邱剛健創作母題外,蘇匯宇加入了更多男體影像,並以更延展的鏡頭語彙(構圖、速度)嘗試探處邱剛健鮮少企及的藝術版圖。
在《唐朝・綺麗男》
10:55 邱剛健曾坦言《唐朝綺麗男》實在拍的「一塌糊塗」,細讀原著劇本確實可見更多關於武陵少年在亂世殺戮中的成長力量。「性與死亡」始終是邱剛健最關注的創作母題,在1985年的《唐朝綺麗男》更建構了一種「異色古典」的美學,無論從邱剛健的創作脈絡,或是從當代台灣影像創作上來看,都是大膽而珍稀的嘗試。
在《命帶追逐(2018數位修復版)》
47:41 當舖是一個過繼站,來來往往的都是迷惘之人試圖對生命再搏一把。林東清時而冷眼以待那些對人生有急迫需求(和期待)的人們,什麼功成名就在這個疲軟的社會中彷如遙不可及的星辰。當他在捷運站上等待列車駛來時,那茫然一瞥道盡了一個在不穩中麻木前行的台灣社會。
在《命帶追逐(2018數位修復版)》
38:31 《命帶追逐》的故事核心題旨是關於宿命的追求,而有趣的是它被安排在物質性的線索以及當下的時空中。Eiko其實對他名義上的男友一知半解,她需要複印手相來預測男友的未來,她需要進入當舖的空間(打掃、養魚)建構她對男友的認知。她只要go dutch,因為承諾是一輩子的事。如果未來跟手相一樣空白,她的幸福只在挽著男友手的那一刻。
在《命帶追逐(2018數位修復版)》
16:31 我總覺得千禧年的電影有一種特質,是一種從集體社會到個人內心的巨大迷惘。人際關係的建立開始仰賴通訊設備,林東清曾獨白他在網路認識Eiko的過程,接著我們看到他在黑暗的當舖中拿起電話打給三個人,每一段對話的空白,延展了他內心的空洞與孤寂。這種對於自我情感的焦慮與脆質感,讓人想起了2001年的《千禧曼波》。
在《命帶追逐(2018數位修復版)》
48:18 當年以低預算成本製作,很多就地取材的創作痕跡如今成為了紀實影像的珍稀材料。《命帶追逐》捕捉了千禧年疲軟的台灣經濟樣貌,都市人們開計程車、跑單幫,在夾縫中求生存,捷運的高速行駛加深了都市疏離的感知。電影裡主角們搭上的那班淡水新店線,1999年底才剛通車呢!不曉得有多少人還記得,當年淡水新店可是不分家的呢!
在《命帶追逐(2018數位修復版)》
千禧年國片市場低迷,從金穗獎出身的新銳導演蕭雅全推出首部長片《命帶追逐》,該片雖在院線上映日期不長,蕭雅全卻榮獲第三屆台北電影節年度導演新人獎,並於翌年入選坎城影展導演雙週。鬆散的敘事結構與類似長鏡頭的運用,皆可看見蕭雅全的影像創作受到新電影的影響。