詹氏，期許自己有一套瞻視電影的方式。行銷企劃人員，金馬影展第三屆亞洲電影觀察團成員。
在《艾美懷絲》
英國倫敦設計博物館曾舉辦《Amy: Beyond the Stage》展覽，除了梳理艾美懷茲所帶來的文化影響、創作歷程以及時尚品味外，同時分析懷茲所受到的音樂流派影響，例如：美國爵士傳奇女歌手Dinah Washington、美國爵士歌王Frank Sinatra，「20世紀最美妙的聲音」Sarah Vaughan，1960年代美國女子音樂組合The Supremes等：https://designmuseum.org/exhibitions/amy-beyond-the-stage
Amy: Beyond the Stage在《艾美懷絲》
艾美懷茲不只影響著樂團，其招牌蜂窩髮型以及埃及艷后般的眼妝也影響著時裝界，前愛馬仕設計總監Jean Paul Gaultier在2012年春夏高級訂製服Fashion Week上就推出致敬艾美懷茲的時裝系列：https://www.youtube.com/watch?v=M6ea54Nt0kQ。 2007年時CHANEL設計總監Karl Lagerfeld也讓模特兒頂著艾美懷茲造型展現「Métiers d’Art 系列」：https://ysolife.com/back-to-black-back-to-amy-winehouse/。
【Feature】Back to Black，Back to Amy Winehouse::樂手巢YSOLIFE | 樂手巢 YSOLIFE在《艾美懷絲》
音樂時常與毒品有所牽連，許多被查緝出持有毒品，甚或是多年後自白自己曾服用毒品的音樂家時常辯稱毒品讓他們擁有創作的動能。英倫史上最偉大的搖滾樂團「披頭四」60年代時也嗑過LSD迷幻藥，創造一系列迷幻搖滾金曲，知名作品《Lucy in the Sky with Diamond》的縮寫即為「LSD」。英國劇作家巴特勒劇作《LSD全搞定》中便探討了毒品對於藝術文化的影響：https://www.bbc.com/ukchina/trad/vert-cul-46354136
迷幻藥、嬉皮士與西方文化 - BBC 英伦网在《艾美懷絲》
《艾美懷茲》中呈現父親長期缺席，並在艾美走紅後利用女兒吸金的行為，以及受到毒蟲前夫迷惑吸毒等經歷，令人聯想到近期的「小甜甜布蘭妮：我想拿回我的人生」事件。 在《陷害布蘭妮》紀錄片中，記錄了小甜甜布蘭妮與天王賈斯汀分手後，男方利用歌曲對小甜甜進行「蕩婦羞辱」，媒體集體圍繞在厭女話題上最終讓小甜甜精神崩潰，黯然退出歌壇，一代流星天后隕落。 直到近期才有「向布蘭妮道歉」運動還給布蘭妮性自主的話語權，同時小甜甜布蘭妮自白自己受到父親長期的監控，下藥控制其完成工作並強裝避孕器。兩部紀錄片可以一起欣賞，除對照女性情感弱勢的處境外，同時也能進行媒體娛樂報導文化的反思。
在《艾美懷絲》
紀錄片以艾美14歲時唱生日快樂的影像展開序幕，從簡樸的生日快樂歌中聽出注定不凡的嗓音，擁有蠱惑的魅力。說到生日快樂歌，不能不提歷史上最具誘惑性的版本-瑪麗蓮夢露的《生日快樂，總統先生》，1962年瑪麗蓮夢露出席麥迪遜花園，一席膚色充滿水鑽星光的禮服，帶有嬌媚喘息的歌聲為甘迺迪獻唱。恰巧的是，瑪麗蓮夢露與艾美同樣身陷男人的情感陷阱與毒品的控制，最後都因「中毒」而離奇身亡。瑪麗蓮夢露獻唱版本：https://www.youtube.com/watch?v=Tr1Faa9cEbo
Marilyn Monroe singing Happy Birthday Mr President. High quality在《法蘭克的B面人生》
21:03 00:21:02 出現在Chris Sievey兒子艾許牆上的機器人圖案為英國長壽科幻影集《Doctor Who》（從1963年至今已出了38季，換過14位Doctor Who人選）中出現的反派「Daleks」，但金屬的外表下卻是類魷魚的有機生物體「Kaled」，其目的是征服全宇宙殺光所有它們視為「劣等物種」的族群，影射著現實中的納粹。在英國，「Daleks」不只編入了牛津字典，口語上甚至可以用來形容保守主義、墨守成規的人。
在《法蘭克的B面人生》
以頭盔或者化妝、虛擬形象掩飾真實身份的音樂人其實不只有Chris Sievey，比如美國傳奇樂團「KISS」於1973年出道以來，一直將真實面孔隱藏在小丑妝下10年，直至1983年才以真面目示人 ; 法國電子雙人組「Daft Punk」自《HOMEWORK》專輯推出後便沒有再摘下頭盔，到了2021年拍攝解散短片時還是堅持戴著 ; 虛擬樂團「街頭霸王」推出首張EP時在英國地下音樂圈掀起颶風，隨後在官方網站架設虛擬團員的房間供樂迷探索，後被挖出除了主腦為英搖傳奇樂團Blur的主唱Damon Albarn、人物設計Jamie Hewlett外，其實沒有固定的樂手，但「The Clash」的Mick Jones和Paul Simonon都曾經是團員 ; 從未展現真面目日本樂團「世界末日」小丑DJ LOVE，甚至有在飛機上被粉絲「以聲音認人」糗被認出的經歷。此外還有一些雖對真面目沒有保密到家，但擁有誇張面具舞台妝的音樂人，如：戴著肯德基桶的「Guns’N Roses」Buckethead、地獄使者Slipknot主唱Corey Taylor、老鼠頭盔DJ Deadmau5等。
在《法蘭克的B面人生》
「披頭四」不只是Chris Sievey的偶像，也是1960年代大部分年輕人瘋狂迷戀的樂團，甚至有一詞描述這個現象：「披頭四狂熱」（Beatlemania），凡是披頭四現身地方就會被歌迷所癱瘓，樂迷在演唱會上歇斯底里至昏厥，更有女粉絲在演唱會座椅上留下激動滲尿的痕跡。「披頭四」還帶頭掀起美國「英倫入侵」（British Invasion，指英國流行、搖滾樂風靡美國的現象）風潮，影響了當時的美國流行文化。
在《法蘭克的B面人生》
《法蘭克的B面人生》原文片名是：Being Frank: The Chris Sievey Story，中文片名翻譯十分有趣，B面不僅呼應了Being以外，還使用了唱片術語「A/B side」的意思。 在1950年代到1960年代，因78轉的10或12吋的黑膠專輯（LP）售價過於高昂，因此樂迷較能負擔的45轉的七吋黑膠唱片稱霸市場，因應容量限制唱片一面大約只能收錄四分鐘左右的單曲。 唱片A面通常收錄主打單曲，而B面常為錄音品質較差或是較不具商業潛力的歌曲，往往最後也不會收錄至正式的LP中，成為樂迷挖寶的一片新天地。 以B面呼應法蘭克面具之下怪誕但深具魅力的Chris Sievey人生，頗具巧思，也致敬了Chris Sievey在《Camouflage》單曲B面開創能顯示歌詞的電腦遊戲的不凡成就。