
9:48 蔡明亮身後的國泰戲院,曾是雄霸一方的馬來亞影視大亨陸運濤所創的,如果陸運濤沒有在1964年在台中發生神岡空難的話,也許華語電影世界的版圖會更不一樣,也許來自東南亞的華語電影工作者,影響力也會更大? 如果有機會到馬來西亞的一些華人為主的城鎮走一趟的話,可以見到一些國泰、邵氏電影院的遺跡,這些電影院滋養了許多南洋華人的青春,因此才有了今天的蔡明亮。 有關國泰與邵氏電影在馬來西亞的發展,可以看台灣影評人陳煒智的這篇文章 https://www.thenewslens.com/feature/hknnanyang/141540
從邵氏電影在星馬,看香港電影曾在南洋的光輝歲月 - The News Lens 關鍵評論網4:45 本片導演蘇忠源專業背景是法律,從小愛看電影,論文就把兩者合一,探究電檢制度,認識了蔡明亮導演。兩人同樣在馬來西亞成長,也都對老戲院很著迷。蘇忠源曾用戲院座位的代號,為即將拆除的老戲院,拍了他人生第一部電影《G16 G17》。
26:53 在對蔡明亮導演眾多的解讀裡面,陳湘琪的這段詮釋,應該是最能讓觀眾理解的。陳湘琪用演員視角的敏感,以及身為老師清晰的表達力,用不影響觀者情緒的中性描述,做了完整又簡潔的引導。
44:38 本片在2013年完成, 2014 年蔡明亮導演於北師美術館舉行《來美術館郊遊 — 蔡明亮大展》,當中也有裝置藝術類型的創作。

《你的臉》這作品是非常純粹的概念,但它可能也不能說是那麼純粹。創作沒有固定配方,是逐漸生長的。創作對我而言是像樹一樣,有機地長出來,你不太能完全去掌控,它的姿態無法控制。當你這樣子觀看創作,它就會變得很美、很自然,什麼都有可能,也沒有一定答案⋯⋯

在華語電影裡少有影人影事影史相關的紀錄片,這原因有諸多(與政治詮釋、檔案不齊全有關),但最實際狀況仍舊指向田野過程所需龐大的時間與資金成本。近年來如果有追蹤金馬影展的影迷,會發現有位來自馬來西亞的⋯⋯

挑選「國際政治」、「音樂」、「影視職人」和「文化藝術」等不同領域名人傳記紀實作品,藉由鏡頭透視,與主題人物進行面對面的懇切對談,揭開名人罕為人知的真實面目,並在親身體驗異國文化衝擊的過程中,從各地不同的歷史脈絡切入當代時事。

以鏡頭為不凡的心靈作傳,總會陷入是否周全的兩難。如何以影片的有限時間捕捉人生長河,考驗對拍攝對象的理解及切入的眼光。與其全面,不如多點,細細凝視令人眼神一亮的切面。攝影機既是為了穿透對象,也是在與他們進行懇切的對談。

電影因人而生,影史因他們發生變化-Giloo 精選七部電影大師紀錄片,一起感受電影變化的軌跡。

「找自己」是從亞當夏娃就開始的行動藝術,人類用盡各種創意試圖delete吃了善惡樹果子的經典背叛,無奈即便暢銷書排行榜首的文字吞了數千數萬,人們還是害怕世界的眼光、社會的批判,以及,被討厭。面對赤裸的自己就是沒勇氣抬眼,感到羞恥,只好靠著指控他人的羞恥維生,於是敢於面對自己的人,成為了角落怪胎。 本次選片的主角,或創作者,都是社會眼中的非常人,然而他們所留下的足跡,讓那些貪愛善惡樹果子的,自慚形穢。他們面對上帝,面對自己,坦坦蕩蕩。他們從來沒有捨棄過上帝的原廠設定,他們一直都知道自己是誰,自己在哪。 你還在找自己嗎?有沒有一種可能是你早就知道自己是個什麼樣的人,只是不敢承認而已?

東南亞文化豐碩,中南半島地理上依偎著大陸,數個文明歷經殖民後如春筍般獨立綻放。歷史讓它們在殖民遺留的創傷中生存,而政治結構仍壓抑著自由言論。創作者們把對現狀的不滿蛻變成詩意語言,隱蔽卻鋒利地透過紀錄片傳達現狀。何不跟我們一起來趟幻之旅,一探東南亞魔幻寫實?