Cinema
158 films
A Foley Artist
The End of the Track
A Morning in Taipei ╳ The Man Who Has a Camera
Raining in the Mountain
When She Departed
The Designers—Versace
The Designers—Coco Chanel
The Designers—Christian Dior
The Designers—Yves Saint Laurent
The Designers—Givenchy
Let the Wind Carry Me
The Woodsman and the Rain
Letter to the Young Intellectuals of Hong Kong
Frame in Frame (해변의 발견)
The Kingdom Of Dreams Ans Madness
Miyazaki: Spirit Of Nature
War Art with Eddie Redmayne
The Boys Club
Tokyo-Ga (Digitally Remastered) (Only available in Hong Kong)
The Script of a Taxi Driver
Spotlights
與陳彬彬的早餐時間：談談《星國戀》
今年2月，陳彬彬導演因《星國戀》於台北當代藝術館展覽「烏鬼」放映之故，特地來到台灣一趟，Giloo趁此與她相約了一次早餐專訪。一派和氣的陳彬彬思路清晰，言談間不時流露出機靈俏皮的眼神。對於《星國戀》，她與我們分享許多過程中的細節，也談到她對台灣紀錄片的觀感，以及對紀錄片本身的看法⋯⋯
我們怎麼選紀錄片？怎麼評？專訪2019台北電影節蘇逸華、劉乃華
作為台灣重要影展之一的台北電影節，向來是影迷們每年6、7月間的盛事。雖然以劇情片為主流的綜合性影展裡，紀錄片常被淹沒成為無足輕重的配角，然而北影近年來對紀錄片開始關注，特別是針對那些形式、題材特殊的作品，不僅於2017年介紹了尤里・安卡拉尼（Yuri Ancarani）這位風格介於⋯⋯
紀錄片介入社會的論辯——2019法國真實影展特別報導（二）：非競賽單元回顧
除了是法國最重要的紀錄片影展，年近半百的2019年第41屆「真實影展」（Cinéma du réel）由新任總監Catherine Bizern女士帶領，我們也可以藉由她尋求水平上下整合的專業立場，一探影展的可能發展方向和願景。Bizern女士從90年代初創辦紀錄片工作者協會開始，三十年來大大小小紀錄片影展經驗之外，2000年起也踏入影片製⋯⋯
散步在目光所向：談想田和弘的「觀察映畫」
在完成首部紀錄長片前，多年在NHK公共電視台工作的過往經驗將想田「訓練」為一位「必須隱形」的拍攝者。面對紀錄的渴望，想田對準被攝者的日常情態，故事就在其中發酵——事件並不先行發生。「長時間拍攝」可以是小川紳介式的紀年蹲點，李紅旗式的神經官能彌散，而在想田的影像世界中，這般等待事態沉降、發生的觀察位⋯⋯
2019女性影展紀錄片精選：突襲那雙名為「控制」的手！
女性如何面對生活中無所不在的控制？今年邁向第26屆的台灣國際女性影展（簡稱女性影展），便以「控制」（Beyond Control） 為影展主題，以不同單元表現女性尋找／理解控制權的存在，甚至進而顛覆、取回本身主權的行動力。在今年各個單元中，經常可看見紀錄片的身影，紀錄片背後追求真實的意圖，恰好與企
難民議題反思，描繪心理現實——2019法國真實影展特別報導（一）：競賽單元得獎作品回顧
「真實影展」（Cinéma du réel）這個 1979年創立，年近半百的紀錄片影展，無疑是法國最盛大、最重要的紀錄片影展，算來是法國三大紀錄片影展當中，相較而言立場最至中與最主流的紀錄片影展。另外兩大，一個是「法國呂薩國際紀錄片影展」（Etats généraux du film documentaire de Lussas），這個同樣在1979年創立的影⋯⋯