1985
威尼斯國際影展
國際影評人費比西獎、金獅獎、OCIC 特別獎
國際影評人費比西獎、金獅獎、OCIC 特別獎
最佳女主角｜最佳影片、最佳女配角、最佳導演提名
安妮華達在《無法無家》這部電影裡，使用了紀錄片的視角，透過一名年輕的流浪女之死，述說著這名看似放蕩不羈、離經叛道的年輕女孩，她的流浪在各種階級、各種背景、各種心境的人眼中，折射出怎麼樣的，個人乃至接近私密式的凝視。他們凝視著她，一如凝視著那個失落的、心虛的、悲傷的、孤獨的自己。
當時的法國電影圈從製片、導演、工作人員，再到影評人、電影史學家，清一色是男性，華達是 1958-1962 年間唯一一位拍攝長片的女導演。成名作《五點到七點的克萊歐》距離她第一部作品隔了七年（期間三部短片有兩部是觀光局委製），正是因為她不被看重，找不到資金，最後不得不靠先生傑克德米引薦當時新浪潮電影的製作人博勒加德。
「我以自己的准则做事，不以男人为准则。」她是导演，是摄影师，是诗人，是装置艺术家，是法国新浪潮代表人物。她是女人。她拍缪思女星、拍拾荒者、拍流浪女、拍远房叔叔、拍死去的爱人，也拍自己。她出没巴黎左岸，晃荡达格雷街，有时飞去旧金山和古巴，最终回到她心中最美的沙滩。她是安妮华达。这个 8 月，Giloo 精挑安妮华达 14 部代表作，有黑白片有彩色片，有纪录片有剧情片，有胶卷也有 DV 摄影。在华达奶奶告别两年后，邀请大家再见她最尖锐、也最温柔的一面。
「我们打的是同一场仗，而我们追求的自由，也是同一种自由。」《背离亲缘》｜贫穷、障碍、疾病、性别、种族、非典型工作，乍看迥异的外貌与生活样态，使我们忘记身而为人的相同：爱、欲望、尊严，以及脆弱、痛苦。 来看电影吧，人不是孤岛，必能找到相连的那块角。
台湾国际女性影展是亚洲首个聚焦女性的议题性影展，创办29年以来，除致力于推广女性影像创作，更为台湾观众引介了许多极富性别思潮和人文视野的创作。Giloo 精选曾于台湾国际女性影展得奖、获得选映的电影和纪实作品，邀您一起回味。
一个为爱受尽委屈、出卖自己，甚至不惜杀人的悲情现代女子，背负一身汙名与无尽眼泪，却无法阻挡她寻求真爱；一个天马行空的咖啡馆女侍，喜欢用疯狂又浪漫的咒语翻转生活；四位影坛重量级女神首度在摄影机前合体畅聊，笑谈她们超过半世纪的友谊；一名神秘的流浪保姆，竟是当代最传奇的街头摄影大师；一名抛下一切的天涯沦落女，只背着简陋帐篷，过着无法无天也无家的流浪人生。这些女人都有一个共同点——跳脱框架，活出自己。
观看电影当下，你一定曾想过如果自己也身在那儿就好了。不管是片中人物走过的千山万水，还是让人震惊的绝美景致。约翰・伯格曾问道：「你是搭照片来还是搭火车来？所有的照片都是一种交通方式。」请将这里的纪录片当作来自远方的信笺，让它引领你踏上不曾想象的旅程，走进不曾到过的国度。