2002
Directed by 蕭菊貞
「我其實非常贊同吳念真所說的一句話，1983年是他人生中最美好的時代，我相信也是台灣新電影最美好的年代，在那個時候，友誼跟電影的熱情，在電影中是擴散出來的，朋友相互支援，一大群人是聚在一起，常常玩耍，常常有共同的理念，常常彼此支援，我覺得那段時間是天真跟美好的，包括評論界也是一樣。」黃建業 . 蕭菊貞導演的紀錄片《白鴿計畫：台灣新電影二十年》，說是回顧二十年，其實主要還是聚焦在前面十年，後面的十年只有短短十分鐘左右的篇幅。紀錄片相當好看，先是爬梳台灣在七〇年末的政治環境變遷，進入八〇年代後，一群年輕人獲得拍片的機會，他們推翻早前電影的陳舊規則，創作出截然不同的作品，翻轉觀眾對於電影的想像，也帶動新一波的票房氣勢。 . 隨之而來的，是新電影與電檢制度的衝撞、劇中語言使用的改變（不再以中文為主）、大量打著新電影旗幟的跟風之作推出、商業電影無力同步發展的窄縮、評論界對於新電影出現分歧的意見等。 . 看著《白鴿計畫：台灣新電影二十年》，一方面很感動，幾乎所有新電影幕前與幕後人員都有出現在影片中現身說法（可惜沒有訪問到楊德昌導演），回憶那個風起雲湧的燦爛時光。另一方面卻有些感慨，一是今年的台灣電影整體表現嬴弱，只能期待金馬影展能有黑馬（驚喜）之作竄出。二是距離紀錄片推出的 2002 年，又是一個二十年，這期間有人離世，有人仍在崗位上奮鬥，而現下的台灣電影環境也跟過往大不相同。
1:15:39 「這批是典型的作者，是作者」精確點出作品與作者新的關係，創作者的下一步要能成為一個作者，要有自己的氣味和抵抗潮流的自覺。
【新片上架】 白鴿計劃：台灣新電影二十年 🏆 兩屆金馬獎最佳紀錄片導演蕭菊貞 🏆 回顧台灣新電影的緣起與燦爛 1980年代初期，台灣電影面臨港片大舉入侵，本土軍教片、瓊瑤電影也無法再吸引觀眾。加上中美斷交、美麗島事件等政治衝擊，一群年輕導演開始將自己的故事作為創作軸心，在電影世界提前解嚴。 新電影時期的作品就像一部部保存台灣黃金歲月的紀錄片，然而這樣的精彩時刻也在「台灣電影宣言」發表後走向茫然。本片透過豐富電影片段和影人訪談，帶領觀眾回顧台灣新電影的緣起與燦爛。 ▍白鴿計劃：台灣新電影二十年 ▍Our Time Our Story: 20 Years' New Taiwan Cinema ▍全片線上看 ☞ https://bit.ly/3JESh5L
白鴿計劃：台灣新電影二十年 - 正版電影線上看｜Giloo紀實影音【最新上架】蕭菊貞導演線上影展 台灣資深紀錄片導演蕭菊貞，1999年、2000年連續兩年以《紅葉傳奇》、《銀簪子》獲金馬獎最佳紀錄片。2002年的《白鴿計畫–台灣新電影20年》及2016年的《我們這樣拍電影》，則記錄了數十名台灣電影人的創作歷程，是台灣電影研究的重要紀錄片。Giloo精選四部蕭菊貞導演代表作品，讓觀眾從紀錄片看見台灣。 ▍我們這樣拍電影：蕭菊貞導演系列 ▍前往片單頁面 ☞ https://bit.ly/3QEbZBh
【我們這樣拍電影：蕭菊貞導演系列】線上影展 - Giloo紀實影音｜電影線上看『2002 年，台灣電影人正步履蹣跚地走在產業低潮的幽谷，適逢「台灣新電影二十年」，蕭菊貞展開《白鴿計劃》的拍攝，訪問 30 多位電影人，回顧了 1980 年代至 2000 年台灣電影跌宕起伏、面臨政府全面開放電影市場的存亡之際，電影人們是如何在險境中轉出活路的過程；這部影片也成為當年金馬影展的閉幕片並至釜山影展放映。 13 年後，釜山影展慶祝其 20 週年機緣之下，蕭菊貞再次拿起攝影機，接續《白鴿計劃》所關注的題材，完成了新作《我們這樣拍電影》（Face Taiwan），紮實且完整地紀錄了台灣電影工作者，從產業谷底逐步向光上爬的階段。 這兩部橫跨 30 多年、四代電影人，串接起台灣新電影發展歷程的紀錄片作品，冥冥之中似乎將台灣與南韓的電影產業發展命運牽在一起。兩部影片皆在釜山影展放映，但是《白鴿計劃》那一次，釜山影展才正要起步，蕭菊貞回憶當時亞洲最大的影展是東京影展，還不是釜山，她說：「我覺得韓國人他們有一種企圖，當他們要當第一時，就會拼了命往第一邁進。我記得那次去釜山影展時，他們的記者問了令我印象很深的問題：『妳覺得未來哪個影展，會成為亞洲最大的影展？』就是那個企圖，從一開始就有了。」』 ——謝以萱 https://www.thenewslens.com/article/57399/fullpage
光影背後，我們這樣拍電影：專訪電影工作者蕭菊貞 - The News Lens 關鍵評論網Veteran Taiwanese documentary filmmaker Chu-chen Hsiao has long focused on Taiwan’s history, grassroots culture, and collective memory. Through a deeply humanistic lens, she captures overlooked stories with nuance and care. She won the Golden Horse Award for Best Documentary for two consecutive years with The Legend of the Red Leaf and The Silver Hairpin. Her films The Dove Project: 20 Years of Taiwan New Cinema and How We Make Films document the creative journeys of dozens of Taiwanese filmmakers, and are considered essential works in the study of Taiwanese cinema.
On August 28, 1982, Time Story premiered, marking the beginning of the Taiwan New Cinema Movement. In the summer of 2022, HIDE & SEEK AUDIOVISUAL ART released The Time Ahead: A Memo to 40 Years of Taiwan New Cinema, revisiting this pivotal era through 20 key concepts. In the fall, the Taiwan Film and Audiovisual Institute will present a special retrospective titled When New Cinema Begins Again: 40 Years of Taiwan New Cinema, uncovering many long-overlooked gems hidden in the corners of film history. Between summer and fall, TFAI and HIDE & SEEK AUDIOVISUAL ART join forces to present 16 titles—films both representative of Taiwan New Cinema and those reflecting on the movement itself—inviting audiences to engage with its legacy and imagine the decades of cinema still to come.